人音版(2019) 高一必修《音乐鉴赏》 4.7 传统京剧的发展史 教案.docx
人音版(2019)高一必修《音乐鉴赏》4.7传统京剧的发展史教案
主备人
备课成员
教材分析
“人音版(2019)高一必修《音乐鉴赏》4.7传统京剧的发展史教案”
本节课以传统京剧的发展史为教学内容,通过深入分析京剧的起源、形成、发展及其艺术特点,使学生了解我国国粹京剧的历史背景、表演形式和审美价值。课程内容与课本紧密相连,旨在培养学生对传统京剧的鉴赏能力和文化素养,增强民族自豪感。本节课将结合具体实例,引导学生从多个角度理解和欣赏京剧艺术,提升学生的音乐审美水平。
核心素养目标
1.音乐理解与鉴赏:培养学生对京剧艺术的理解和鉴赏能力,通过分析京剧唱腔、表演和服饰等元素,提高学生对音乐作品的感知力与评价力。
2.文化自信与传承:通过学习京剧的发展史,增强学生对中华优秀传统文化的自信,激发学生传承和弘扬京剧艺术的热情。
3.创新思维与审美:鼓励学生从不同角度探索京剧的艺术特色,培养其创新思维和审美能力,将所学知识应用于实际生活中的艺术创作与欣赏。
学习者分析
1.学生已经掌握了音乐鉴赏的基本概念和一定的音乐理论知识,对京剧的表演形式有初步的了解。
2.学生对京剧艺术有较高的兴趣,具备一定的审美能力和探索精神,学习风格偏向于直观体验和互动交流。
3.学生可能遇到的困难和挑战包括对京剧复杂表演技巧的理解、对传统京剧与现代审美差异的适应,以及将理论知识转化为实际鉴赏能力的过程。
学具准备
多媒体
课型
新授课
教法学法
讲授法
课时
第一课时
步骤
师生互动设计
二次备课
教学方法与手段
教学方法:
1.讲授法:讲解京剧的发展历程和艺术特点,提供系统的知识框架。
2.案例分析法:通过观看经典京剧片段,分析其唱腔、表演和服饰等艺术元素。
3.小组讨论法:分组讨论京剧的审美价值和文化意义,促进学生互动和思考。
教学手段:
1.多媒体教学:使用PPT展示京剧图片和视频资料,增强直观感受。
2.网络资源:利用网络资源,提供更多京剧资料,扩展学生视野。
3.教学软件:使用教学软件进行互动问答和即时反馈,提高学生的学习参与度。
教学过程设计
1.导入新课(5分钟)
目标:引起学生对传统京剧的兴趣,激发其探索欲望。
过程:
-开场提问:“你们知道京剧是什么吗?它与我们的生活有什么关系?”
-展示一些关于京剧的图片或视频片段,让学生初步感受京剧的魅力和特点。
-简短介绍京剧的基本概念、历史背景和艺术价值,为接下来的学习打下基础。
2.京剧基础知识讲解(10分钟)
目标:让学生了解京剧的基本概念、组成部分和表演艺术。
过程:
-讲解京剧的定义,包括其主要艺术元素如唱、念、做、打。
-详细介绍京剧的组成部分,如生、旦、净、末、丑等角色分类,以及京剧的音乐、服饰和化妆。
-通过实例或案例,让学生更好地理解京剧的实际应用和艺术魅力。
3.京剧案例分析(20分钟)
目标:通过具体案例,让学生深入了解京剧的特性和重要性。
过程:
-选择几个典型的京剧经典剧目进行欣赏和分析,如《贵妃醉酒》、《红灯记》等。
-详细介绍每个案例的背景、剧情、角色塑造和艺术特色。
-引导学生思考这些剧目对实际生活的影响,以及如何从中学到传统艺术的精髓。
4.学生小组讨论(10分钟)
目标:培养学生的合作能力和解决问题的能力。
过程:
-将学生分成若干小组,每组选择一个与京剧相关的主题进行深入讨论,如“京剧与现代生活的融合”。
-小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。
-每组选出一名代表,准备向全班展示讨论成果。
5.课堂展示与点评(15分钟)
目标:锻炼学生的表达能力,同时加深全班对京剧的认识和理解。
过程:
-各组代表依次上台展示讨论成果,包括主题的现状、挑战及解决方案。
-其他学生和教师对展示内容进行提问和点评,促进互动交流。
-教师总结各组的亮点和不足,并提出进一步的建议和改进方向。
6.课堂小结(5分钟)
目标:回顾本节课的主要内容,强调京剧的重要性和意义。
过程:
-简要回顾本节课的学习内容,包括京剧的基本概念、组成部分、案例分析等。
-强调京剧在现实生活或学习中的价值和作用,鼓励学生进一步探索和应用京剧。
-布置课后作业:让学生撰写一篇关于京剧的短文或报告,以巩固学习效果。
知识点梳理
1.京剧的起源与发展
-京剧的形成背景
-京剧的发展历程
-京剧在不同时期的重要事件和代表人物
2.京剧的艺术特点
-京剧的表演形式:唱、念、做、打
-京剧的角色分类:生、旦、净、末、丑
-京剧的音乐、服饰和化妆
3.京剧的经典剧目
-《贵妃醉酒》的剧情与艺术特色
-《红灯记》的剧情与艺术特色
-其他经典剧目的简介和影响
4.京剧的传承