人音版（2019）必修 音乐鉴赏 15.31 斯美塔那与西贝柳斯 教案.docx
人音版（2019）必修音乐鉴赏15.31斯美塔那与西贝柳斯教案
课题：
科目：
班级：
课时：计划1课时
教师：
单位：
一、教学内容
人音版（2019）必修音乐鉴赏第十五章第三十一节《斯美塔那与西贝柳斯》，本节课主要内容包括：
1.了解斯美塔那和西贝柳斯的生平及音乐创作背景。
2.分析斯美塔那的《我的祖国》和西贝柳斯的《芬兰颂》两部作品的音乐特点、结构及表现手法。
3.欣赏并感受斯美塔那和西贝柳斯的音乐风格，理解其音乐对民族文化的贡献。
4.探讨斯美塔那和西贝柳斯在音乐史上的地位及影响。
二、核心素养目标分析
本节课旨在培养学生以下核心素养：
1.音乐理解与鉴赏：通过对斯美塔那和西贝柳斯作品的欣赏，提高学生对不同音乐风格的理解和鉴赏能力。
2.文化自信与传承：引导学生认识和理解斯美塔那和西贝柳斯作品中的民族元素，增强对民族音乐文化的自信心和传承意识。
3.创新思维：鼓励学生从作品中发现新的听觉感受和创作灵感，激发学生的创新思维和创造力。
4.团队协作与表达：在小组讨论和分享中，培养学生合作交流的能力，提升表达音乐感受和观点的技巧。
三、重点难点及解决办法
重点：
1.掌握斯美塔那和西贝柳斯的音乐风格特点。
2.理解《我的祖国》和《芬兰颂》的音乐结构和表现手法。
难点：
1.深入分析两部作品中的民族音乐元素。
2.感受并描述音乐所传达的情感和文化内涵。
解决办法：
1.通过播放斯美塔那和西贝柳斯的代表作品，引导学生关注音乐的旋律、节奏和和声，对比分析两位作曲家的风格特点。
2.利用乐谱和音乐分析工具，详细讲解《我的祖国》和《芬兰颂》的结构，让学生通过实际操作来理解作品的组织形式。
3.结合历史背景，讲解作品中的民族元素，通过小组讨论，让学生分享各自对音乐情感的体验，促进对文化内涵的理解。
4.设计互动环节，如角色扮演或创作小段音乐，帮助学生更好地体验音乐，突破对音乐深层情感和文化内涵的理解难点。
四、教学资源准备
1.教材：确保每位学生拥有《人音版（2019）必修音乐鉴赏》教材。
2.辅助材料：准备斯美塔那的《我的祖国》和西贝柳斯的《芬兰颂》音频资料，以及两位作曲家的照片、作品乐谱片段。
3.多媒体资源：搜集相关音乐视频片段，以及介绍两位作曲家生平和作品背景的纪录片。
4.教室布置：安排座位以便小组讨论，准备白板和马克笔用于板书和图解。
五、教学过程设计
1.导入新课（5分钟）
目标：引起学生对斯美塔那和西贝柳斯音乐的兴趣，激发其探索欲望。
过程：
-开场提问：“你们知道斯美塔那和西贝柳斯吗？他们的音乐与我们的生活有什么关系？”
-播放斯美塔那的《我的祖国》中的《沃尔塔瓦河》和西贝柳斯的《芬兰颂》片段，让学生初步感受两位作曲家的音乐魅力。
-简短介绍斯美塔那和西贝柳斯的生平及其在音乐史上的地位，为接下来的学习打下基础。
2.音乐基础知识讲解（10分钟）
目标：让学生了解斯美塔那和西贝柳斯的音乐风格特点。
过程：
-讲解斯美塔那和西贝柳斯的民族乐派背景，强调他们的音乐与民族文化的紧密联系。
-详细介绍两位作曲家的音乐风格特点，如旋律、和声、节奏等。
-使用乐谱片段和音乐分析，帮助学生理解两位作曲家的创作手法。
3.音乐作品案例分析（20分钟）
目标：通过具体作品，让学生深入了解斯美塔那和西贝柳斯的音乐特性和重要性。
过程：
-选择《我的祖国》和《芬兰颂》作为典型案例进行分析。
-详细介绍两部作品的背景、结构、音乐元素及其传达的情感和意境。
-引导学生思考这些作品在历史和文化背景下的意义，以及它们对民族音乐发展的影响。
-小组讨论：让学生分组讨论斯美塔那和西贝柳斯音乐的特点，以及它们对现代音乐的影响。
4.学生小组讨论（10分钟）
目标：培养学生的合作能力和音乐鉴赏能力。
过程：
-将学生分成若干小组，每组选择一个作品（斯美塔那的《我的祖国》或西贝柳斯的《芬兰颂》）进行深入讨论。
-小组内讨论作品的音乐元素、情感表达和结构特点。
-每组准备简要汇报讨论成果。
5.课堂展示与点评（15分钟）
目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对斯美塔那和西贝柳斯音乐的认识和理解。
过程：
-各组代表依次上台展示讨论成果。
-其他学生和教师对展示内容进行提问和点评。
-教师总结各组的亮点和不足，提出进一步的学习建议。
6.课堂小结（5分钟）
目标：回顾本节课的主要内容，强调斯美塔那和西贝柳斯音乐的价值和意义。
过程：
-简要回顾本节课的学习内容，包括斯美塔那和西贝柳斯的生平、音乐风格、代表作品等。
-强调音乐鉴赏在提升文化素养和审美能力方面的重要性。
-布置课后作业：让学生选择一部斯美塔那或西贝柳斯的作品，撰写一篇音乐鉴