艺术史第一章讲述.ppt

上图是19世纪欧洲采用的基于古腾堡活字体系 的印刷金属活字。 左图为1452年古腾堡检查单页纸张以及印刷的字样， 右图为。一页42行的《圣经》，该书是第一本用活字 印刷的书。 老技术和新技术的对比。 1452年古腾堡印刷用的第一种字体，古腾堡 只印刷正文，首字母是后来手写上去的。 1.意大利文艺复兴时期的平面设计 威尼斯是意大利文艺复兴平面设计和印刷设计的中心。 意大利文艺复兴在设计上的一个特点是对于花卉图案装饰的喜爱， 这个时期的家具、建筑、抄本都广泛地采用卷草花卉图案文字外 部全部用这类图案环绕。 科学书籍和宗教书籍同时盛行，是意大利文艺复兴时期出版业的特点。 玛努提斯是意大利文艺复兴时期印刷和平面设计的重要代表人物，他的书籍，比较少用插图，集中于文字的编排。比较讲究工整、 简洁，首写字母装饰是主要的因素，往往采用卷草环绕首写字母。1501年，他首创“口袋本”，是世界上第一本采用斜体的书籍。 1.3.2 人性的解放与回归对平面设计的促进与推动 1470年简森第一次印刷的字样（实际尺寸）,这种字 体的尺寸和优雅至今都是所有字体的衡量标准。 马努提斯发明的优雅的斜体字。 2.德国早期的书籍设计 1493年德国出版的《纽伦堡年鉴》的一页，代表德国当时的印刷设计风格。 1522年德国出版的诗歌集一页，自由活跃，字体、版面编排与诗歌具有和谐的设计特点。 1525年丢勒对拉丁字母进行了全 面的科学改进，以几何的方法归 纳字母，使之高度理性化。 1522年丢勒的字体手册的一页，表现了他利用数模方式来统一字体的方法。 丢勒的罗马字母均以正方形为 框架，对字母绘制的过程做了 细致的几何学规定。例如，粗 笔画的宽度规定为正方形边长 的十分之一，细笔画的宽度规 定为粗笔画的三分之一，而曲 线部分则由圆弧构成，圆弧半 径又与正方形边长有着不同的 比例关系等等。 1498年丢勒设计的《启示录》插图，是德国 文艺复兴时期艺术和书籍设计的杰作。 1515年丢勒设计的介绍非洲动物的著作的书籍，这是介绍犀牛的一页，插图开始为传达知识，为科学服务。 15世纪末期德国出版的书籍封面，强调复杂的绘画艺术表现，是德国平面设计的插图风格达到全盛期的开始. 三个印刷厂的书籍出版商标设计 1500年前后德国的一个 出版印刷公司的商标。 3.法国平面设计与印刷业的发展 16世纪被称为是“法兰西”版面设计的黄金时期。法国出版印刷业受到教会和皇室审查的影响。 1526年托利设计的书籍印刷手写字母装饰。 1529年托利采用严格的数学方法设计的“Q”。 1549年埃斯坦纳设计的活泼的美术字母体系，充满了幽默感。 1536年科林设计的书扉页，利用透视插图的方法组成立体空间感。 Geofroy Tory 论述字母的结构 托利基于人体构造的字体 加拉蒙字体 自动铸字机排 4.欧洲16世纪印刷业新的中心——巴塞尔和里昂 当时出版印刷上流行歌德体，有的艺术家采用典雅的罗马体，有的艺术家采用欧洲传统的木刻插图。 5.17世纪欧洲的印刷和平面设计 17世纪的平面设计和书籍出版基本上基于商业的出版，出现了比较讲究实用忽然讲究功能的特点。 17世纪在平面设计上一个重要的突破就是世界上第一张报纸在这个时期的德国出现，这就是1609年开始在德国德奥格斯堡每日出版的《阿维沙关系报》。 1.4 版面设计在18世纪欧洲的新发展 1.法国罗可可时期的书籍出版和平面设计 2.英国18世纪的平面设计与印刷业发展情况 3.欧洲“现代”字体体系的形成 皮埃尔·西蒙·方涅·勒让字体 。 卡斯龙字体 。 美国《独立宣言》所采用的卡斯龙字体 。 约翰· 巴斯克维尔设计的字体。 背景为波多尼字体，左下角是他的《排印 手册》。 不同的大写字母样式： K 1464 法国 B 1485 巴黎 L 1499 威尼斯 O 1521 奥格斯堡 S 1554 威尼斯 X 1580 意大利 N 1611 伦敦 Q 1640 巴黎 E 1700 纽伦堡 D 1750 奥地利 Y 1843 巴黎 U 1891 伦敦 专业史论 A HISTORY OF GRAPHIC DESIGN · 具有创造性的程序不仅仅是靠技术娴熟的手工完成的，所有的创造设计都必须依靠 首、心、和手的同心协力合作达到。 · 先掌握可靠的技巧，然后启迪自己的灵感。 · 人类是高等精神或者是“他所被赋予能力去完成和表现”生命源泉的一个最高体现。 平面设计概述 维多利亚时期的平面设计 “工艺美术运动”的平面设计 “新艺术运动”的平面设计 二十世纪现代平面设计形成 现代艺术对平面设计发展的影响 “图画现代主义” 构成主义平面设计 包豪斯与新平面设计风格的形成 美国的现代主义平面设计运动 国际主义平