歌唱秘笈.doc

歌唱秘笈 　1．歌唱的姿势很重要。要站直，要平均站在两腿的撑持力量上。头的位置比身体的位置更重要。有人唱高音时把头抬起来，似乎唱上去省些劲，事实并非如此。头抬起来高音紧了。喉咙也会发紧，不松。正确的是：头应稍低，但别太低。头部有很多共鸣，声响在头部产生共鸣，声响就大。头的动作要与旋律相反，越高头略低，声响好象下到胸腔里去。 　　2．歌唱时，只管即便避免用那些与唱无关的肌肉。控制呼吸用横隔膜时只管即便不牵扯到其它肌肉，不要象搬东西那样使劲，那样会将所有的腔体关闭起来，把声响也关紧了。唱的时候不要严重，自然的唱，肩部要放松，不要有小动作，唱时只用横隔膜。 　　3．打开喉龙。打开喉咙很简单，当你困时，一面讲话一面打呵欠，这时候喉咙就打开了。打开喉咙比打开嘴巴更重要！这样唱起来的声响比只张嘴不打开喉咙的声响更亮些。以是，嘴要与喉咙一起张开，最好后面张得更大些！如同用一个倒立的漏斗，大口一方在颈部喉咙处，漏斗尖在面罩处。如果声响位置已经全部进入面罩，声响就能从最轻逐渐唱到最强。 　　注解：只张嘴不开喉咙： 前嘴 后嘴 　　嘴半大，但开喉咙： 前嘴 后嘴（倒立的漏斗） 　　4．焦点。歌唱时声响好象放影戏一样，声响要有共鸣，焦点要集中，集中在面罩。太远、太近都不行。每个人都有本身做好的发声焦点，焦点集中了，声响会越来越大；没有焦点的声响就散了。要求声响大，不能一天就摆出一个架子，起头时共鸣点要小，然后扩展开来，越唱越大。这种发声方法，声响小，好象灯后面有面镜子，可以使光照得更远。头额、鼻窦等处都是空的共鸣腔，要只管即便利用。 　　5．呼吸。歌唱时，要用躺着睡觉时的呼吸方法。在胸式呼吸以及腹式呼吸（横隔膜）中，我更倾向于腹式呼吸，这样可以吸得深。且快。但无论哪种呼吸，不成二种同时用！这样是矛盾的，如同一脚踩刹车，一脚踩油门。 　　6．训练声响。你先找到最好的音以后然后顺着往上、往下去唱，嘴、喉咙位置都不要移动，在唱邻近的音时只管即便领会，只管即便仿照那个最好的音，这就叫“自我仿照”。每个人都要有“声响的记忆”。要特别注意嗓音、喉部的感觉。歌唱是很抽象的，一定要注意咽喉肌腱等发声器官的技能状态。声响的记忆，不光指音调，而是包括音质、音品、力度。要追求上中下声区的统一。 　　7．发声的基本东西。首先，喉部肌肉要使喉结稍下来一些，这样在声响的圆润性、音量等方面比往上的好。其次，唱歌时，要保持一个气柱，与自然嗓音相反，在有气柱的基础上，越到高声区声响越宽、越响。我所说的打开喉咙，就是让喉咙打开，使声响不受压制、不受干很自由的出入，打开鼻腔、进入头腔，自由地振荡起到共鸣。要有呼吸撑持，得到最大的共鸣效果，而不是说打开喉咙后压、挤，声响发白。如果咱们能找到一个正确的位置，声响就自动的、正确的进入面罩。 　　8．声带如同橡皮筋，既能拉长也能撑宽。但如果一个人不是正常发挥本身真正的音质，而是故意的撑大中、低声区的声响，这样高音是没有办法唱上去的。即使唱上去，发出的声响也是大摇大摆的。正确的声响位置是：按高声区声响的宽窄极限与高位置，去定中、低声的声响音量及位置，而不是将中、低声区的声响故意撑大个音的往上练，唱第一个音时，喉结放下，再往上唱第2个音，控制喉结不动，练好了第2个音，再往上练第三个、第4个，逐步增加。 　　9．打开喉咙、喉结稳定与喉头两侧肌肉用力的关系。喉头两侧颈部肌肉有力，是要求两侧的肌肉帮助喉头打开，而不是将喉咙捏紧。正确的打开喉咙是感到颈部往四周扩张。最简单的办法就是，用自然的打哈欠的感觉去讲话，去唱歌。另有一个办法，就是歌唱发声时的嘴形要呈微笑状。撅起嘴唇、拉下巴使口形成竖椭圆形，喉咙容易发紧。 　　10．如何解决换声点的问题。中、低声区的声响，要与高声区一样宽，就容易过渡。如果下面搞得太宽，撑得太大，到过渡音就难以过去。在低声、中声区起头往上唱时，要先想好高音的声响位置，按这个声响位置唱，就能顺利过去。因为声响的位置始终保持在面罩共鸣里。唱过渡音时，不要使劲用力，要唱得柔以及而顺利完成。 　　11．唱弱音时仍要有面罩共鸣，要求音质与音品与唱强音时一样。唱高音时，声响在面罩里很响、很亮，唱低音时也要有这种效果，但要柔以及的多。 　　12．唱高音时注意，不要张大嘴。用腹式呼吸唱高音时，上腹部应稍往外一些。 　　13．应该只管即便用方法防止有碰喉咙的声响。用微笑去唱，从高音到低音，每个音都有位置、有撑持，保持住，嗓子不要用劲。唱高音一下子打上去，下行时只管即便按照那个位置连下来，位置不变。 　　14．不要怕声响小！我知道很多人在唱中声区时都希望撑大嗓门。不要这样，声响要美，位置要高，音质要高。要保持位置不变是很难的，因为横隔膜总偷懒。 　　15．唱HC，要弱，点小。不要一张嘴唱，气就跑一半，要感觉把脸都蹩青了！歌