五代两宋山水画.ppt

中国美术史-----两宋绘画 ------山水画 王诜《渔村小雪图》局部 王诜《烟江叠嶂图》 北宋晚期山水画全面开花 王希孟十八岁创作的《千里江山图》局部 * * 南北分野的五代山水画 五代山水画，南北两种画风正式确立，笔法墨法大体具备。董源、巨然，荆浩、关仝成为南北两种画风的开创者，南清新秀润，北浑厚雄健。泼墨山水以及界画也取得了长足进展 1、南派山水代表画家董源、巨然 董源，南唐画院画家。 做过南唐后主李煜朝北苑副使，人称“董北苑”。钟陵（今南京）人。一说南昌人。擅长水墨山水或淡着色山水，创“披麻皴”。他的山水画，山头多苔点，郁茂秀润，虚实相生 自董源始，山水画的墨法进入一个新阶段，墨色变化丰富，适宜表现江南植被茂密、空气湿润的自然风貌。流传作品主要有：《潇湘图》、《龙宿郊民图》、《夏山图》、《平林霁色》、《溪岸图》、《洞天山堂图 潇湘图—尾部 潇湘图—首部 董源《龙宿郊民图》 巨然擅长江南烟岚和山川高旷之景。多用长披麻皴，笔墨清润。山顶多作矾头，以破笔焦墨点苔，风格苍润雅致。传世作品主要有：《万壑松风图》、《层崖丛树图》、《秋山问道 巨然《万壑松风图 巨然《万壑松风图》局部 巨然《层崖丛树图 《层崖丛树图》局部 赵干《江行初雪图》局部 赵干《江行初雪图》局部 卫贤《高士图》 卫贤《高士图》局部 北派山水画的代表荆浩、关仝 荆浩，生卒不详。唐末隐居太行山洪谷中，自号洪谷子。今传作品《匡庐图》，绢本，水墨画。现藏台北故宫博物院。画作描绘太行山景色，全景式构图，陡壑高峰雄伟峭拔。山间清泉倒挂，林麓屋舍、桥梁林木，烟岚缭绕其间 荆浩《匡庐图》 关仝《山溪待渡图》 绢本，设色画。现藏台北故宫博物院。此画描绘关陇（华山一带）景色，全景式构图，给人以近在咫尺、迫自以寸之感。《关山行旅图》，绢本，水墨画。现藏台北故宫博物院。此画取高远构图，自山下仰山颠，隆冬时节，树木枝槎裸露，近景为山脚下客栈，各色客商或歇脚，或行进，繁忙一片。山间烟霞蒸腾，溪流无痕，虚实相生 关仝《关山行旅图》 郭忠恕《明皇避暑宫图》 全面繁荣的宋代山水画 宋代山水画走向全面成熟，名家辈出。北宋前期以李成、关全、范宽为代表的北派山水独盛。北宋中期，郭熙全面总结前人传统，从意境到技巧都有划时代的提高。北宋后期，全面开花，青绿山水有赵令穰、赵伯驹、王希孟，水墨画则有米氏父子创“米点山水”，改变了以线造型的传统。南宋，人们的审美趣味发生变化，山水画构图以边角式代替全景式，以秀美代替壮美，山水画进入一个崭新的时代 北宋初期的山水画，以关仝、李成、范宽为代表，其中尤以李影响最大，被推为“本朝第一” 李成一方面继承荆浩以来全景式的传统，另一方面开创“平远寒林”画体。笔势锋利，墨法精微，有“惜墨如金”之誉。画山石以卷云皴，画树枝形如鹰爪。他的山水画多带荒寒之气 《读碑窠石图》，描写荒凉的古坟前，一骑驴长者昂首研读碑文，书童持杖侍立身旁。从石碑之高大和龟趺座之讲究来看，墓主人生前定是显宦，如今业已败落，后代无人来修葺坟茔。 李成《寒林平野图》 李成《晴岚萧寺图》 范宽画山水初师李成，继法荆浩、关仝。他的山水画，峰峦浑厚，势壮雄强，行笔短促均匀。画山石喜用雨点皴，粗笔实按虚出，充分表现出石体坚凝的特点。画树，枝如丁香，粗壮而直。 《溪山行旅图》，绢本，水墨画，现藏台北故宫博物院。画中只有近中景，中间以云气隔开，远山高耸入云，峰顶杂木丰茂，粗笔勾出山峦轮廓，内以钉头皴画山石，细看碎点满山，远看浑然一体 范宽《雪山萧寺图 惠崇的山水则别开生面，惠崇系北宋初著名的九诗僧之一，圆寂于真宗天僖二年，以“烟漠小景”著称于世，今存《溪山春晓图》，描写开封郊外的景色 北派山水的集大成者――郭熙 他主要继承李成传统，又吸收其他名家之长。他强调山水画要有诗意，可望可即可游可居，“不下堂筵而坐穷泉壑。”发展了积墨法。在工具方面，进行大胆尝试，用笔，用墨，笔法都有新的尝试和创造。 郭熙《早春图》局部 郭熙《窠石平远图》 王诜《渔村小雪图》局部 北宋开国功臣王全斌之后，娶英宗之女为妻，封驸马都尉。善书画，富收藏，常与苏轼、黄庭坚、米芾、李公麟等文人书画家交往。其山水清润明快。水墨、丹青俱佳。 *