实景与虚境——从“前三远”到“后三远”看两宋山水画空间表现的转换的开题报告.docx

实景与虚境——从“前三远”到“后三远”看两宋山水画空间表现的转换的开题报告 一、选题的背景与意义 自古以来，山水画一直是中国画的重要画种之一，而宋代山水画更是中国山水画的高峰之一。两宋时期（960年-1279年），随着交通的发展，艺术、文化等方面的交流变得更加频繁，山水画的艺术表现也在这一时期发生了一定的转变。两宋山水画空间表现的转变，从“前三远”到“后三远”，这是一种新的变化和发展。 本次论文通过对两宋山水画空间表现的分析和研究，了解宋代山水画的艺术特点，分析“前三远”到“后三远”的转变过程，探究运用各种手法表现出不同的空间形态，揭示宋代山水画的审美趋势和艺术价值，具有一定的理论意义和实际意义。 二、研究的内容和方法 本文主要研究两宋山水画空间表现的转换，具体可以从以下几个方面进行研究： 1. 对“前三远”到“后三远”的转换历程进行梳理和分析。 2. 对两个时期的山水画进行比较，分析其空间表现的共性和差异。 3. 探究两宋山水画的艺术特点，如画家笔墨运用的特点等，并分析这些特点对空间表现的影响。 4. 通过引用文献和实例，验证理论推断与研究结论的正确性，并全面解析两宋山水画的艺术观点和审美趋势。 本文将运用文献调查、数据统计、图像分析等研究方法，对两宋山水画空间表现的转变进行分析和研究。 三、预期的成果和意义 本研究旨在深入分析和研究两宋山水画空间表现的演变和转变过程，具有以下预期成果和意义： 1. 对两宋山水画的审美趋势和艺术价值有比较全面的了解，深入揭示其审美内涵和艺术特点，有利于我们更加深入地了解中国山水画的发展历史和文化精神。 2. 从空间表现的角度出发，分析笔墨手法对画面空间的表现产生的影响，有助于我们更好地理解宋代山水画的艺术表现手法，对于研究中国绘画术的发展历程及其在世界文化领域中的地位意义具有重要的意义。 3. 为今后的研究提供参考资料和借鉴，对于推动中国画的发展、提升中国画在世界文化中的地位和作为的贡献具有一定的实践意义。