北京宋庄文化创意产业现有金融支持的体系的研究.doc

北京宋庄文化创意产业现有金融支持的体系的研究 　　摘 要：近些年来，当代艺术的发展已经受到了学界的广泛关注，北京宋庄作为国内著名的“画家村”文化产业创意基地，它的变迁和发展吸引了越来越多学者的关注。本文对目前北京宋庄文化产业融资系统进行综合性的评述，有针对性的对宋庄文化创意产业具体的经营状况和生存状态进行调研。 　　关键词：宋庄；金融支持体系；自由艺术家 　　中图分类号：G124 文献标识码：A 文章编号：1674-7712 （2014） 10-0000-01 　　一、北京宋庄文化创意产业基本情况 　　作为北京乃至全国、全世界规模最大、知名度最高的艺术家群落之一，宋庄艺术人才组成也日趋复杂，原本几乎都是单纯的架上画家，现在则包括雕塑家、行为艺术家、观念艺术家、摄影家、独立制片人、DV艺术家、音乐人、词作家、自由作家等等。其中不乏外籍人才，来自韩国、乌克兰、波兰等东欧国家的流动艺术家已达1000余人。至1996年，宋庄已汇集近300位艺术家。2005年，首届“中国宋庄文化艺术节”举办后，更多艺术家来此居住创作。据不完全统计，宋庄现有各类美术馆 30 余家、画廊 200 余家，以书画家为主的各类艺术家共计1.2万余人、学生5000余人、相关就业人员2万余人。宋庄已成为名副其实的全球规模最大的艺术家群落。 　　二、现有宋庄文化创意产业金融支持体系 　　（一）艺术产出投资 　　经过问卷调查与文献分析，北京宋庄艺术家在艺术品创作期间的资金注入主要有以下几个方面： 　　（1）艺术创作原料与工具的购买，包括创作前期的参考资料及创作中所用到的原材料等； 　　（2）艺术品宣传与销售，包括获得和发布拍卖、预展、展览信息，促进艺术品销售的图录装帧设计、印刷、物流和相关展览用品等； 　　（3）社交，与同行业艺术家进行创作交流，与买家及销售机构进行必要公关社交等； 　　（4）餐饮住宿。 　　（二）宋庄现有艺术家资金支持路径 　　艺术品作为特殊的商品，艺术家一生的作品数量有限，不同于一般商品可通过规模效应减小成本。从购买者角度来看，吸引他们的就是艺术品的稀缺属性，无论消费者的购买动机是收藏还是投资，艺术家的创作资金支持路径可总结为以下几种： 　　（1）自筹模式。宋庄民风朴实，除了宋庄的村民以外，汇聚在这里的画家艺术家一般是高学历者。在艺术生涯的奋斗期，艺术家会通过家族资助，教学等方式进行创作资金的自筹。加拿大菲莎河谷大学、纽宾士域省大学、圣约翰社区学院等名校，在宋庄开设了最有特色的课程班，为宋庄艺术家的自筹渠道提供了可能。目前已有北京工商大学嘉华学院、中国人民大学通州分部、北京私立树人学校等二十多家学校落户宋庄； 　　（2）投资公司资助。近年大热的“艺术家及作品打包上市”也为投资公司提供了新的投资渠道。2013年初北大星光集团与牛克诚、林容生、王冠军、张见等10位中青年画家签约，并正式组建“北大星光集团文化艺术中心”，和传统画廊经营模式不同，此次新成立的文化艺术中心开创了“画家经纪”的模式。这种模式在我国刚刚兴起，虽然各方看法不一，但无疑是为艺术家与投资公司的合作提供了新的渠道； 　　（3）个人藏家资助。私人藏家对于艺术作品有着超乎常人的热情，这种热情多数会持续一生并影响他人，有些甚至以家族为单位世代相传。这类人群也是为宋庄自由艺术家进行金融资助的重要来源。私人收藏者的标杆，远有美第奇家族和贡扎加家族，近有尤伦斯夫妇等。私人藏家需有一定的资金支持，对艺术品味和对艺术市场的理解都有不俗的要求。因此，私人收藏的高门槛令无数艺术爱好者止步于收藏大门之外。Wagner夫妇两人眼光独到，成为业界经典。两人将庞大收藏中的800余件艺术品收藏捐赠给巴黎蓬皮杜艺术中心和惠特尼美国艺术博物馆，成为两大博物馆的馆藏。艺术收藏家们认为艺术品给他们带来的不仅是投资回报，更多的是挖掘了对艺术的热爱、对人生的探求、对鉴赏力的挑战，以及自我的实现。收藏者本身不仅要有艺术品味，同时还需要具有敏锐的投资眼光，私人收藏当代艺术的起步群体是三有人群：有钱，有闲，有品位； 　　（4）商业画廊投资。画廊最早在中国的表现形式为画铺（画店）或古董（古玩）店，这也决定了当代中国画廊的“中国式”经营模式――代销。20 世纪中、后期现代意义的画廊在中国出现以后，相当长的一段时间与原先的画铺、画店、古董店、文物商店并存，中国的画廊便形成了现在的经营模式：代销（寄售）、代理（买断）共存； 　　（5）政府机构扶持。宋庄吻合我国新农村建设政策，从经济属性和功能特性来看，是一个具有宋庄特定产业规模和独立创新研发能力，具有专业服务机构和公共服务平台。到如今宋庄村政府立下的目标是“打造国际级艺术品产业交易交流平台”，锁定“艺术和文化旅游”此为通州区的文化产业的根本发展模式。北京市