图案的写生_变化.ppt

一种图形的纹样设计，可不受任何外形的限制，显得较为自由、活泼，它大体分为对称式和均衡式两种基本格式。 1．对称式：即以中心点或线为轴，分为不同的对称形式，有左右对称式、上下对称式和上下左右对称式等。对称式的特点为较平稳、有节奏感、装饰性特强。 2．均衡式：是一种自由组合的纹样格式，不求对称，只求构图、造型均衡平稳、韵律感强、自由生动。 在进行了单独纹样的设计之后，作连续图案的练习，将单独纹样图形连续向左右、上下等方向作连续排列，使之成为长条形连续组织图案，它的基本排列格式可分为散点式、直立式、倾斜式、波浪式、水平式、一整一剖式、折线式、旋转式等八种基本格式 指适合于某种形体中的图案，如具有方形、圆形、三角形、多边形、角隅形等外形的图案，我们将它们统称为适合纹样。它们的格式分为均衡式、对称式、向心式、离心式、旋转式、多层式等格式。 适合纹样主要为有—定外形格式的产品来进行设计的,圆形、方形、三角形等特定外形,案的造型应适合于这—外形.合图案的组织格式主要分为均衡式、对称式、多层式等组织形式,有很强的艺术性及观赏性。 花卉图案的设计在其中所起到的重要的作用。 花卉图案的设计与运用,我国已有了悠久的历史.在魏晋南北朝时期的著名敦煌藻井图案中,花卉图案就占有很大的比例。无论在造型还是色彩的运用方面,是令人称绝的,其中的莲花纹、卷草纹,型巧妙、穿插有序,色彩则显得典雅、稳重并富于层次变化. 传统的纺织品及陶瓷艺术晶中,花卉图案造型的运用更是多姿多彩,唐代的织锦,代的绢丝织品,花卉图案均占了很大的比例.陶瓷艺术中具有代表性的青花瓷,大量运用了花卉图案这一手法进行装饰.在现代的许多装饰性的图画、油画、壁画、雕塑等艺术品中,都会欣赏到出于不同艺术家手笔中那些美妙绝伦的花卉图形.此可见,卉图案艺术早已深深地根植于热爱生活、热爱艺术的人们心中。 外国古典图案古埃及图案常以人物、莲花（象征幸福）、纸革、几何形、象形文字为题材,色彩喜用淡渴、粉红、白、黑、粉绿、黄等。古希腊图案常以掌状叶、忍冬花及“中”字纹为题材，其构成有明显的规律，形式美感强。色彩喜用原色、补色，清新明快。 波斯图案多涡线形，较雅致，色彩丰富，强调整体的调和效果。对比色的配置多依据这一原则。 美式家具的装饰图案有风铃草、麦束和瓮形装饰，还有一些象征爱国主义的图案，如鹰形图案等 图案变化 图案变化的目的：是各种写生的素材加工变化或成为具有一定实用价值的图案形象。不同的装饰用途有不同的制作工艺，图案变化是从自然形态到艺术形象的创造。 图案变化的方法 图案变化的方法多种多样，大体可以分为写实变化和写意变化两大类。写实变化是根据写生的自然形态进行概括、提炼、取舍加工而成。写意变化则是在写实的基础上适当的进行归纳简化、夸张手法的处理，以加强装饰效果。 图案变化的具体处理，可以概括为以下九种： 写实图案 写意图案 1、简化法： 是指抓住物象最美最主要的特征，去掉繁琐的部分，通过归纳、概括、省略等方法，使物象更单纯、完整，以加强整体特征的表现。 简化法图例 添加法图例 3、夸张法： 是强调、突出自然物象中能够引起美感的主要部分，使原有的形象特征显得更加鲜明、生动，更加典型和具有魅力。 夸张法图例 夸张法图例 课堂设计练习： 题目：用课本P18花卉为设计素材，通过添加和简化的设计手法，完成两种花卉的图案创作练习。 时间：10-15分钟 方式：手绘黑白草图，教师指导和辅助学生完成设计。 学生课堂练习讲评 学生课堂练习讲评 4、巧合法： 是一种巧妙的组合方法，在图案中选用某种典型的特征，按照图案的规律，巧妙的组成新的图案形象，使它更富有艺术魅力。 巧合法图例 5、几何法： 是抓住物象的特征，根据工艺制作、设计要求，把富有变化的物象处理成几何形状，使其更具有理性美和逻辑美感。 几何法图例 几何法图例 作业名称：图案变形设计（共计四张） 要求： 1、纸张规格：六开白卡纸绘图； 2、采用黑白的表现技法；构图合理；画面整洁； 3、内容： （1）花卉变形：以一种花卉为设计素材，采用多种变形技法，绘制九种变形图案。 （2）动物变形：以一种动物为设计素材，采用多种变形技法，绘制四种变形图案。 （3）风景变形：采用多种变形技法，绘制六幅变形图案（在一张作业上完成）。 （4）人物变形：采用多种变形技法，绘制四幅变形图案（在一张作业上完成）。 6、拟人法： 是把动物、植物的形象与人的性格，外貌特征联系起来，表现出人的表情、动态和感情，如童话、寓言和动画片中常采用的拟人法，使图案更具有想象力和幽默感。 7、求全法 是指不完全依照素材的本身形态结构，根据自身的要求和理解刻意添加原本不可见的物象，使图案更加的完整和充