图案设计：图案的形式法则及原理PPT教学课件.pptx

图案设计

第三章、图案的形式法则及原理

变化与统一

变化与统一又称多样统一，是构成形式美的基本法则，是衡量图案完美与否的主要标准，也是现代造型艺术的一条普遍规律。

一、变化

变化是指图案中各个组成部分的区别，但变化过多就会产生紊乱，适度才能产生美感。变化是性质相异的形象组合而成的，如形的相异、色的相异、排列的相异，都会产生变化，方圆、大小、宽窄的组合能产生形的变化。

浓淡、鲜灰、明暗、冷暖的搭配能产生色彩的变化和新鲜富有生气的效果。

二、统一

统一是指构成图案的各个部分的内在联系。图案的构成讲究统一，但不可过分，过分就会单调乏味，呆板而缺少生气。各纹样之间的关系是具有密切配合、相互关联、有秩序、有条理的一致性，这种一致性构成了图案的统一性的形式美。例如，形象的方向一致，色相一致，表现技法一致。

在自然界中，无论是植物的还是动物的同类性质的形象中，都有相同之处或相异之外，我们可从统一的形状当中找出各种形象之间的差异，以及某一形象中特有的规律，加以夸张，也能变化丰富。

二、统一

统一可分下列三种情况：

（1）和谐统一。和谐统一即各种形象与色彩之间都彼此互成比例。使各种形象、色彩、构图在差异中产生共性，趋向一个基调，就可使图案和谐、统一。

（2）主从统一。主从统一是指各种形象色彩之间的位置、尺度都必须依据主次关系来设计。次要的形象与色彩必须依附、陪衬、烘托主要的形象与色彩，使主从分明又统一。

（3）平衡统一。平衡统一是指对各种形象、色彩之间的矛盾、主次关系，通过调整对比、冲突、对抗等关系可以取得相对的平衡效果，使其平衡统一。例如，形象相同，表现技法相异，方向相同，形象相异；色相相同，纯度相异，在变化中求统一，于统一之中求变化，相互制约，相互补充，以达平中求奇、乱中求整，使之完美结合。

二、统一

综上所述，变化与统一都是局部与整体的关系问题，即各因素、各部分之间的构成方式是否合乎视觉欣赏的客观规律。

由于这种规律并不是一成不变的公式，因此，整体与局部之间的实际关系是多层次的，而总的原则是：局部多变，变而不乱；全体归整，整而不板。

对比与调和

第二节 均齐与平衡

均齐是形象同等有秩序的排列，也是对称的形式。它是图案中求得重心稳定的结构形式，体现秩序的规律性。对称是同形等量的组合，以中心线划分，有左右对称的形式或上下对称的形式，还有三面对称及四面对称的形式、六方对称的形式等。

对称图案规律性强，具有节奏之美感。由于对称图案的组合趋向统一，因而有庄重、整齐、安定的艺术效果。

第二节 均齐与平衡

平衡是遵循力学原理，以图案纹饰的中心线分割，上下或左右两边同量不同形。当然力学平衡属于自然科学的研究范畴，而视觉平衡属于心理学、美学的范畴。常以形象思维来研究平衡规律，它们之间既有区别又有联系，视觉平衡是人们对力学平衡的经验的长期积累而形成的。

由于平衡的图形中存在不稳定因素，故极易给人以活泼的感觉。为了保持住视觉的平衡，应对图案画面中的上下、左右、对角之间的轻重分量安排适当，形状多少、大小都要掌握一定分寸。

只要认真依据对称与均衡的法则，就能创作出理想的图案。

均齐与平衡

第三节 对比与调和

对比与调和是取得变化与统一的重要手段，对比是变化的一种形式，对比是强调差别，差别大对比则强，差别小对比则弱，各种不同的差异在对比中产生相互衬托、相互排斥、相互辉映的不同作用，可以说对比是图案的生命。同时，对比又是多方位的，处理不当就会生硬、不和谐。

对比是强调差异，而调和是统一的体现，调和可以呈现平静、单纯、稳重的感觉。可见调和就是安定、适合。对比过强，人们感到不调和；对比过弱，过分安定也不调和。在对比中增加一些带有共性的因素，是调和的需要。

比例与权衡

第四节 比例与权衡

比例是指物体与物体之间、整体与局部之间、局部与局部之间的数与量的关系。任何艺术品的造型、构图都要有一个良好的比例、合理的尺寸。

在我国的传统图案中，不论立体、平面，都有非常恰当的比例关系。例如，画一枝月季花，首先要考虑花叶的关系，叶子太大会喧宾夺主，叶子太小会使人感觉比例不合适，当花与叶子的比例适当时，人们就觉得舒展、好看。

构图时运用米字格、九宫格为骨骼，加上对角线与经纬线的反复交错，会产生各种尺度的对比关系，它们之间是优美和谐的。

第四节 比例与权衡

有史以来人们一直都在寻求美的比例。如古希腊的毕达哥拉斯发明的黄金分割（1∶1.618），德国标准分割（1∶1.41），中国传统