分镜头画面绘制基础 第2章.ppt

当然，并不见得离我们越近的景物就越清晰。 如，我们把一个苹果放在眼睛的旁边，离得特别近时，你看到的苹果是很模糊的，这就是为什么经常看到电视、电影上的有些画面，离镜头特别近的物体也显得模糊的道理，如图2-34所示。 图2-34 离镜头特别近的物体也很模糊 在实际的绘画表现中，空气透视的现象通常会被夸大和强调，便于营造出更加明显的虚实对比和空间感。 电脑的便利使得画面空间感的表现变得更加简单，在Flash 中，通过调整元件的透明度，或给元件添加“模糊”滤镜，便能营造出空气透视的深度效果，如图2-35所示。 图2-35 2.3.1 构图的平面空间关系 2.3.2 构图的立体空间关系 2.3 掌握分镜画面的空间构图 分镜构图是指在一个分镜头画面中所有形象元素的组合关系。 构图直接关系到画面的美感，其中有两个方面的处理会对构图构成影响，即构图的平面空间关系与立体空间关系。 无论什么样风格类型的动画，每一个镜头画面都存在平面空间的构成关系。 平面构图的好坏决定一部动画的画面美感与表现效果，一般要求在平面构图中要能体现人物的关系、比例和光线等。 1.一般的平面构图 2.特殊的平面构图 2.3.1 构图的平面空间关系 一部动画片是由无数帧画面构成的，有的画面一闪而过，有的画面会停留相对长一些时间。 在一组连续的镜头中，每一个单帧画面并不一定十分完美，而一组画面所构成的完整性才是重要的。 也就是说，不需要将每一帧画面都画成凝固的美术画，重要的是整体效果。 值得注意的是起幅与落幅的画面，以及相对停留时间较长的镜头画面，因为这时观者的注意力会从情节部分转换至画面。 在二维空间中表现纵深的空间感，是借透视原理、色彩的冷暖、画面的明暗层次等来表现的。 1.用透视原理表现立体空间关系 2.用画面的明暗层次表现立体空间关系 3.用色彩的冷暖表现立体空间关系 2.3.2 构图的立体空间关系 2.4.1 掌握角色造型 2.4.2 掌握背景设计 2.4 掌握角色造型与背景设计 动画创作人员在绘制分镜头台本之前，必须要熟悉本片的所有角色造型，包括角色造型的比例：有主要角色的头像转面，分正面、正侧面、后侧面、正后背面；全身的转面也同样分正面、侧面、正侧面、后侧面、正背面；主要角色的表情图；主要角色的常用动态图；主要角色的口型图；片中所有角色的站姿比例图；所有角色的色彩图；主要角色的手姿图；主要角色服装；主要道具设计等，如图2-42至图2-44所示。 2.4.1 掌握角色造型 动画创作人员通过掌握角色造型的各种转面设计，能清楚地了解该造型的各个角度，通过训练就会对头部的结构、透视、五官比例等有进一步地了解。 要掌握面部特征，绘制时保持同一个角色的特点，特别是对角色身上的装饰、服装等都清清楚楚地了解。 图2-42 角色造型三视图 图2-42 角色造型三视图 图2-44 角色造型动态图 另外，在掌握角色造型时，还需要根据影片风格，确定是否需要在人物造型时考虑人物的阴影、投影，便于分镜头台本的绘制。 在写实型的风格中；较常见的是使用阴影和投影。 在人物造型中使用阴影和投影，主要是让人物造型能体现真实性，使人物显得更真实，更具有立体感和透视感，也可以使人物身上平板的色彩增强丰富感，由于成倍增加色彩，画面也显得丰富饱满。 另外，通过阴影能较为清楚地体现人物的结构，使人物结构清楚、扎实，特别需要表现结实的肌肉感，更能体现人物的强壮。 阴影和投影是相互连在一起的，在光源的照射下产生投影。 一般有阴影的人物都需要加投影，或者根据光影的需要，可以临时性地加阴影和投影在某一段情节中，如图2-45所示。 图2-45 导演、动画分镜头人员在掌握角色造型的基础上，对背景的掌握也很重要。 背景的功能之一就是要清楚地交待故事发生的特定地点与环境、道具等，并为情节与角色表演营造出恰当的气氛。 因此，背景设计要将观众自然而然地带进屏幕或荧幕里，让观众有身临其境的心理感受。 2.4.2 掌握背景设计 它不是单纯的填补除角色之外的画面空白，也不是简单地丰富画面。 在进行背景设计时，必须将动画片整体的美术风格和气氛考虑进去，不能为了背景而设计背景，这样的背景是孤立的，没有生命力的。 同时，必须明确环境对人物的重要性。 所以，动画分镜头人员要根据背景场面设计稿（包括场景设计线稿和色彩气氛图），来进行分镜头台本的绘制。 图2-46所示为Flash动画片《校园特工》场景设计线稿与完成图，图2-47所示为Flash动画片《阿福》场景设计线