耶鲁大学《聆听音乐》公开课笔记(第1-23课完结篇).doc

耶鲁大学公开课《聆听音乐》笔记 (第1—4课) 讲师：Craig Wright 职业：耶鲁大学音乐教授 学位：伊斯曼音乐学校钢琴乐音乐史双学士（1966）、哈佛大学音乐学博士（1972） 学习资料 1、教科书《聆听音乐》（第五版）Dr. Craig Wright著；余志刚、李秀军译；三联书店2012年4月出版（附光盘1张“聆听练习”）；大16开彩印，定价：88元； 2、聆听指南：6张CD/套装（收录了150多个音乐作品选段的听力训练是本课的核心内容）可以从网上下载。 目 录 第1课 导论 第2课 乐器与音乐风格 第3课 节奏：音乐的基础 第4课 节奏：爵士、流行和古典 第一课 导论 关键词 古典音乐（classical music） 流行音乐（popular music） 旋律（melody） 大调（major）小调（minor） 音高（pitch） 主音高（home pitch/tonic pitch） 两个维度（dimensions） 时长/值（time/duration） 拍子（beat） (命运交响曲) 2、贝多芬《第九交响曲》(欢乐颂) 3、德彪西《月光》 贝多芬第五交响曲VS贝多芬第九交响曲：表达出的情绪，前者消极、焦虑、不安，后者积极、愉悦、安详。为何这两首曲目会表达出不同的情绪呢？。前者音符跳跃，后者连续主音。前者在开头都没有给出主音，后者在第二句末尾就给出了主音。VS动感音乐前者为何安详，后者为何激烈？前者节拍舒缓，没有任何鼓点，甚至难以确定节拍。而后者鼓点密集。前者的走向是徐徐向下，直到一小段结束才返回到高处，这也形成了一个情绪的堆积和小高潮音乐的两个维度音高和时长音高相当于纵轴，时长相当于横轴。?理查施特劳斯查拉图斯特拉如是说Richard Strausss Also Sprach Zarathustra）?理查施特劳斯用管弦乐表现人类力量的使用的乐器是管风琴organ pipe），接下来是小号trumpet）还有打击乐。二拍子和三拍子二拍子和三拍子是最常见的音乐节奏单元，二拍子是|强弱|强弱|，三拍子是|强弱弱|强弱弱|。歌词（lyrics） 音乐（genre） 交响曲（symphony） 协奏曲（concerto） 诗（tone poem） 动机（motive） 主题（theme） 乐章（movements） 和弦（chord）渐强（crescendo） 渐弱（diminuendo） 铜管（brasses） 弦乐（strings） 木管（woodwinds） 拨弦（pizzicato）本课介绍了不同的音乐风格，交响曲协奏曲交响诗以及不同的乐器铜管弦乐木管歌曲的必组成是歌词，谈到古典音乐，20%的歌剧，80%都是没有歌词的，所以一般作品柴可夫斯基第一钢琴协奏曲协奏曲中，独奏乐器要和管弦乐队分庭抗礼让步柴可夫斯基第一钢琴协奏曲有三个乐章运用的是动机与贝多芬第五交响曲同样是四个音符的动机。钢琴演奏的是和弦随后小提琴演奏的是主题，此时钢琴仍然是和弦。然后钢琴和小提琴互换了角色，钢琴演奏主题，弦乐用拨奏的方式伴奏。圆号是一种铜管乐器发声原理是，不同长度的空气柱震动，发出不同的声音。不同的乐器的泛音基本相同，但是有部分泛音是独特的，所以音质和音色不同。泛音巴松是一种双簧乐器吹奏时两块木片振动发声。中提琴是一种弦乐，小提琴构造相似，琴弦的振动发声有揉莫德斯特穆索尔斯基波兰牛车如何将视觉图像用音乐表现先渐强，声音很大，然后减弱到很弱。先用低沉的乐器，然后用高音的部分，再回到低音部分（这里模仿了物理学上的多普勒效应）3:2或4:3等让频率间有点间隔会给人和谐感，而11:12频率很相近往往带来不和谐感。 第三课 节奏：音乐的基础 关键词 音乐记谱法（musical notation） 节奏（rhythm） 节拍（measure/netor） 小节（bar） 弱起（pickup） 强音（accent） 切分音（syncopation） 乐谱（score） 强拍（downbeat） 弱拍（upbeat） 速度（tempo） 渐慢（retard）对于即兴演的爵士乐手，如何在没有乐谱的情况下演奏两小时呢? 2、音乐记谱法如何影响了西方的音乐？在西方的音乐会时，音乐会开始前大家都会保持安静，等待经典作品的准确呈现。这既是优点也是缺点。?音符音符值附点休止符音符通常使用二分法，每多加一道杠，表示的时长就变为原来的一半。有时也用三分法表示。拍和节奏我们的身体有自己律动，约72/分钟。从心理学上讲，我们不喜欢没有规律的杂乱的节奏会四分音符。这些单元称作小节