19世纪以来的世界文学艺术教学设计4.doc

19世纪以来的世界文学艺术教学设计4 一、教学目标 目标 内容?知识与能力?过程与方法?情感态度价值观 识记?理解?运用?? 19世纪的音乐流派与杰作?浪漫主义音乐、民族乐派的代表人物及其杰作?19世纪音乐发展的社会背景;浪漫主义音乐的主要特点?运用社会存在与社会意识的关系原理认识音乐的发展与时代变迁间的关系。 运用辩证唯物主义原理全面评价摇滚乐?问题探究 图表绘制 音乐再现 比较分析?通过欣赏音乐名作提高对音乐的鉴赏能力; 学习音乐家执着追求、热爱生活的精神和爱国情操 20世纪世界的音乐发展?爵士乐和摇滚乐是二战前后流行音乐的主流。音乐的大众化、多元化趋势?结合时代的变化理解20世纪的音乐流派及发展方向??? 二、教材分析和教学建议 1.知识结构 2.教材分析与建议 课时安排 1课时。 重点 浪漫主义音乐的主要特点。 难点 现代主义音乐的发展反映了时代的变化。 教材内容分析与建议 本课教材主要介绍了19世纪和20世纪世界音乐的发展与变化:19世纪伴随着资本主义的进一步发展,音乐艺术呈现出了多样性和民族性。这一时期浪漫主义音乐在欧洲兴起,俄国和东欧出现了民族乐派音乐;美国的音乐也有了长足的发展。20世纪现代主义音乐兴起。在各流派中流行音乐脱颖而出。爵士乐和摇滚乐先后成为流行音乐的主流,70年代后流行音乐的风格更多。同时,在民族音乐的推动下,世界音乐日益走向繁荣。由于19世纪以来的各音乐流派几乎都有上乘之作,文字、音响和影视资料十分丰富,建议教师在课堂上可以播放音乐片段,使学生能以心灵与音乐对话,深入了解和比较各音乐流派的不同风格,提高对音乐的鉴赏能力;教师也可以选择介绍一些音乐家的生平或感人故事,引导学生学习他们为音乐献身的崇高精神。 本课引言由照片与文字两部分组成,介绍了二战后摇滚乐的代表──”猫王”普莱斯利和摇滚乐对人的震撼力及其时代性。建议教师播放一首猫王的摇滚乐片段后以谈话法和提问方式引导学生阅读引言内容。问题一:你知道这是一段什么类型的音乐吗?谈谈你听后的感受。问题二:你还能说出几个你熟悉的西方音乐家的名字和作品吗?他们分别属于何种音乐流派?在学生回答问题的基础上,教师引导学生进入本课学习。 第一目”19世纪的音乐流派与杰作”,教材主要阐述了19世纪音乐发展的社会背景以及欧洲浪漫主义音乐的流派与杰作和美国音乐的代表人物及其作品。 1.19世纪音乐发展的社会背景。 第一,欧洲资本主义的进一步发展促使文艺格局的面貌发生了变化。19世纪上半期欧洲一些国家如英、法、德意志、意大利、奥地利等国都在不同程度地进行工业革命,大机器生产推动了资本主义的进一步发展,资本主义力量日益壮大。资本主义经济的发展促使音乐艺术逐渐从封建主义的束缚和教会的压抑下解放出来,开始走向更广阔的社会阶层,更深刻地表现人性,反映更加丰富的社会生活。 第二,各国面临不同的社会问题使音乐的发展呈现出多样性和民族性。19世纪的欧洲经历了拿破仑战争、维也纳体系的建立、1848年革命、19世纪六七十年代的资产阶级革命和改革等重大事件,这期间由于国情不同各国亟待解决的社会问题也有所不同:法国需要进一步深化和巩固资产阶级革命已取得的成果;德意志、意大利需要完成国家的统一;俄国需要消灭农奴制发展资本主义。而东欧地区许多弱小和落后的国家则要完成反抗外来压迫反对本国封建统治的民族民主革命的任务。在这种形势下,具有民主主义思想的音乐家把对现实的不满和困惑以及自己的追求倾注在音乐的创作中,使音乐的发展呈现出了多样性和民族性。 2.19世纪的音乐流派与杰作。 第一,欧洲浪漫主义音乐。教材介绍了浪漫主义音乐的兴起和发展、主要特点以及代表人物及其作品。 1)兴起和发展。浪漫主义音乐是在浪漫主义文学的影响下于19世纪初兴起,以奥地利和德意志为中心。19世纪中期走向鼎盛时期。 2)主要特点。浪漫主义音乐与19世纪以前的古典主义音乐不同。古典主义音乐崇尚理性、重视规范、要求感情的节制和形式,而浪漫主义音乐一则着重感情的抒发和个性化的心理刻画、注重音乐中的诗情画意,感情热烈而奔放。二则在音乐作品中大量弘扬民族特性,形成了各具特色的民族乐派。 3)代表人物及其作品。 浪漫主义音乐家灿若群星,他们给后人留下了许多不朽之作。德意志的贝多芬是维也纳古典乐派及向浪漫主义乐派过渡时期的代表,有”乐圣”之称。其作品题材十分丰富,有钢琴奏鸣曲、交响乐和室内乐等,如《悲怆》《月光》《田园交响曲》《英雄交响曲》《命运交响曲》等都被列入世界名曲。奥地利