中国新式文艺片灯塔《白日焰火》.PDF

中国新式文艺片灯塔《白日焰火》 张璐 （湖南大学 ，湖南省长沙市，410082 ） 摘要：中国的文艺片发展历程不算很长，属于不断探索不断成熟的阶段。虽然大部分的文艺片都可以凸显 出导演的个人特色，但是市场票房和观众的口碑和认可度却成为了文艺片解不开的魔咒。而电影《白日焰 火》不仅一举拿下第64 届柏林电影节最佳影片金熊奖，也完成了文艺片的完美逆袭——在国内院线放映票 房轻松过亿，推翻了人们对于文艺片“票房毒药”的固有看法，真正成为了现代中国文艺片的代表作品之 一。那么，《白日焰火》为什么能获得艺术上和商业上的双丰收呢？下面本文就浅析一下《白日焰火》如 何成就如此独特的地位。 关键词：文艺片，中国特色，纪实美学，三段式结构，镜头语言 中图分类号：J9 文献标识码：A 一、关于影片本身：拷问人性“真实” 导演刁亦男在接受采访时曾说过，他对生活中真实与荒谬相纠缠的情况和人性的多变很 感兴趣，而他镜头下的所有人物都游离在现实与梦幻的边界上。《白日焰火》要追溯的，正 是这样一种理性与欲望、清醒与迷离、温暖与冷酷相互交织的复杂的人性真实。 影片故事讲诉了一个关于犯罪的故事，发生故事的地点也是再寻常不过的小城市，导演 刁亦男用富有个人风格的电影语言将整个故事全景缓缓铺开。 电影镜头从简陋的路边摊推移到破败的浴池，又切换到廉价的电影院以及不断闪烁着媚 俗灯光的舞厅。用这些片段式的镜头巧妙地将本片的主角——一个落魄警察张自力的生活困 境淋漓尽致地展现在观众眼前。他根本无力改变生活的困境，他想挣扎想逃脱的强烈渴望也 就引出了本片接下来的发展。导演为了营造这种无助挣扎的感觉，从独特的片名着手——《白 日焰火》，焰火是属于黑夜却跟白日结合在一起，给人一种游离的不真实感，这种奇怪的组 合自然会勾起观众的好奇心。 导演摒弃了传统的叙事方法，全片围绕一个主题：拷问人性的真实。采用了非常特别的 切入角度——从本片男主角张自力的精神困境出发，细细描绘了片中每个角色之间的纠缠、 摩擦、碰撞，最终形成电影中一场浩大的困兽之斗，将影片自然而然推向高潮。角色之间不 断的“背叛”与“被背叛”真实展现了社会的现实层面，人性的自私、黑暗面也被毫无保留 地剖析殆尽。男主角张自力最终为了实现自己的目标选择背叛了女主角吴志贞，放弃了卑微 的所谓的爱情，而无论张自力怎样地挣扎，其实所谓的社会秩序已然闹闹禁锢了他。就是这 样一个永恒无解的循环不断推动着故事的发展，生活的真实与荒谬贯穿全片。 我们太长久地生活在意识形态锻造的想象世界中，要做到真实，着实不易。多年后，被 离婚、目睹队友被杀、受伤离职等多重心理创伤困扰着的男主角张自力醉倒在寒冷的哈尔滨 街头，一个路人靠近他，关切地问“大哥，你怎么了”时，几乎所有人都认为这是一个温馨 的画面。可事实是，当路人印证张自力已醉得毫无行动力之后，迅速留下自己的破旧电动车， - 1 - 骑上张自力的摩托车飞速离去。这种极大的反转让人忍不住哄然大笑，多么讽刺而又现实的 黑色幽默，但笑过之后，你也不得不承认这才是极其荒诞的真实。这部中国的新式文艺片， 在导演的精心雕琢下确实给观众带来了不一样的东西。 二、“中国特色”的黑色电影 《白日焰火》一举在柏林电影节上斩获大奖之后，清新而冷峻的独特电影风格在国际上 广受好评。许多人认为这实质上是一部结合了黑色电影特征的侦探片。寻常小区之中不起眼 的片段不断出现：面汤里浮沉的眼球，出现在煤堆中不起眼的残肢，布满血迹的可疑布料„„ 没有直接的鲜血淋漓，但整部电影的这种偏乎阴冷的影片格调确实弥漫出一种暴力美学。这 种显著的黑色电影的特征也体现出了纪实美学的含混和多义。 “黑色电影”主要是指上世纪40 年代至 50 年代初的好莱坞影片当中，以表现犯罪、 侦探为主的一批影片。可以把黑色影片看做是电影类型的一种，也可以看做是一种视觉风格 特征和一种情感倾述的倾向。导演刁亦男也在多次访问中提到，《白日焰火》里确实有着他 对于“黑色电影”的一种致敬情怀。 《白日焰火》这部文艺片确实