导入驴的遗嘱.doc

导入：驴会说话吗？会给自己立遗嘱吗？在中世纪的文学中就有这样的怪现象：有一个穷教士，他无意间把一头死驴埋在了教会的领地，于是他遭到一位主教的控告，说他犯下了亵渎神灵的罪过。穷教士急中生智，说是驴子生前攒下20个金币，并立下遗嘱捐赠给教会。那主教一听，立即改口说上帝饶恕了他的罪行。主教为得到20个金币竟然随意改变上帝的旨意，充分暴露了其贪婪的本性。 但是戏剧并不是简单地写出了宗教人士的伪善，如果仅仅是停留在对伪善的揭露的话，那未免还过于肤浅了。莫里哀的伟大之处在于，通过答尔丢夫的表演写出了他们的危害，即他们披着宗教的外衣，实际上干的却是不可告人的卑鄙勾当。剧本的目的不是进行简单的道德批评，而在于揭露这种伪善背后卑鄙的目的以及它可能带来的危害。 针对的是封建反动势力，路易十四又为什么会获准演出呢？（作品内容）第一，剧本打击了教会，却歌颂了王权。戏剧冲突的最后解决，就靠国王铲除了恶人。第二，法国当时仍存在教会与王权的矛盾，路易十四想进一步削弱教会势力，此剧对他的宗教政策有利。第三，路易十四保护戏剧，与莫关系不错。 还有疑问的地方，提出来，共同讨论。 思考题： 1、答尔丢夫形象及其意义。 2、莫里哀塑造典型的独特方式。 戏剧的结构安排是紧紧围绕着人物来进行的。第一、二幕时，作家故意不让答尔丢夫出场，而是通过其他人物的活动，介绍他的为人与过去，让观初步了解他的性格，第一场家人争吵是因答尔丢夫而起，奥尔恭不顾妻子的病情，一味地关心答尔丢夫，一方面可让奥尔中毒之深，同时也可领悟到答尔丢夫伪装之巧。有了这两层的铺垫之后，为下一场人物的登场入室做好准备。莫里哀在剧本的《序言》中这样写道： 我在处理上，不但采取各种预防步骤，而且还竭尽所能，用一切方法和全部小心，把伪君子这种人物和真正的信士这种人物仔细区别开来，我为了这样做，整整用了两幕，准备我的恶棍上场。我不让观众有一分一秒的犹豫，观众根据我送给他的标记，立即认清他的面目，他从头到尾，没有一句话，没有一件事，不是在为观众刻画一个恶人的性格，同时我把真正品德高尚的人放在他的对立面，也衬出品德高尚人的性格。 可以这样认为，第一、二幕是侧面交代答尔丢夫的虚伪性，第三、四幕是正面揭发答尔丢夫的伪善；第五幕进一步揭露他的凶恶面目和危害性。 正因为如此，歌德才将答尔丢夫的出场称为是“现存最伟大和最好的开场”。  除此之外，其他人物也被作者赋予了某种作用。 巴黎富商奥尔恭被放在受害人的位置上，通过他的遭遇向世人发了警戒。 克莱昂特起着作家代言人的作用，他的一些台词很能代表莫里哀的思想，他说：没有比假意信教、貌似诚恳，和那些大吹大擂的江湖郎中、自卖自夸的信士更可憎的了。这些人唯得是图，把虔诚当作了职业的货物，……他们报复心切，不守信义，诡计多端，……以上天的利益，掩盖他们狠毒的私忿。在答尔丢夫的真面目被戳穿之后，他还依然幻想答尔丢夫能够痛改前非，回归到道德的正途中来。  桃丽娜是剧中的一个光辉的形象。她虽然地位低下，却富于反抗精神,她对儿女婚事有深刻的理解:“爱情这种事是不能由别人强做主的。”她对主人的顶撞也是义正词严：“谁要把自己的女儿许配给一个她所厌恶的男子，那么她将来犯的过失，在上帝面前是该由做父亲的负责的。”对于答尔丢夫的伪善，桃丽娜可以说是最早洞息其奸的，也是最富于斗争精神的，与奥尔恭的蛮不讲理、的莽撞、玛丽亚娜的懦弱、无计可施形成了鲜明的对比。她一针见血地指出了好色成性的本质。此后的设计也正是从事此处入手，揭穿答尔丢夫的画皮的。  （1）以出人意料的结尾来完成对王权的歌颂。国王识破骗子的伎俩并将其严加惩处，最终消除了奥尔恭的灾祸。  （2）遵循古典主义的戏剧创作规范“三一律”。情节上只写答尔丢夫调戏欧米尔一事；地点也只有奥尔恭的家里；时间也未曾24小时（从早晨柏奈尔夫人闹着要回家到晚上国王派人来逮捕答尔丢夫）。  （3）突破了古典主义悲剧与喜剧应严格区分，不能混用的禁令，在喜剧中添加了悲剧性因素。这种悲剧性因素就表现在，奥尔恭差点身败名裂，家破人亡，一对年青人的美好爱情也差点被彻底破坏。  （4）为了加强作品的艺术效果，莫里哀还有意识地吸收了诸多民间喜剧的表现手法。如家庭吵架、父亲逼婚、父子反目，隔墙偷听、桌底藏人等技巧。特别是答尔丢夫误吻奥尔恭的一场，将整个戏剧的喜剧气氛推向了高潮。（喜剧与闹剧手法并用） 在这部戏里，莫里哀使用的主要的喜剧手法是讽刺。莫里哀自己说，恶习变成人人的笑柄，就是致命的打击。人容易受苦，可是忍受不了揶揄。也就是说，人有恶习，有坏毛病，你正面的说他，骂他，他可能受得了，但是你讽刺他，嘲笑他，挖苦他，你给他鼻子上抹一块白，他可能受不了。这是讽刺的特殊的力量。 别林斯基说过，击中伪善这条毒蛇的