16、电影O2O：乐视靠粉丝经济玩转《小时代》系列.doc

电影O2O：乐视靠粉丝经济玩转《小时代》系列 未来3-5年乐视影业要在电影院里面创造更多的流量，2015年达到50亿，2016年变成70亿或80亿。移动互联网时代的电影公司，移动内容将以娱乐内容向用户收费为主要盈利模式,而移动应用的各环节将包含在O2O闭环内,广告、电商以及增值服务三大盈利模式均体现其中。 当达到60亿票房时，要保证有2亿的流量都在线下。但是有流量就是PGC时代的互联网，移动互联网时代要获取尽可能多的每一个观众的数据，通过大数据方式把整个产业的基础构建在用户上，而不是内容上。 张昭认为移动互联网和PC互联网时代的不同点在于：商业模式改朝换代:“流量”经济变身“粉丝”经济;传统行业进入移动互联网生态链,效率大幅提升;增值服务继广告、游戏、电商之后成为第四大盈利模式。 乐视生态下的全产业链布局主打“平台+内容+终端+应用”，是基于视频产业和智能终端领域的生态系统，乐视生态的“内容”既是乐视影业的IP来源，又是电影线上发行的所在，如电视剧《甄嬛传》即将改编成大电影; 乐视生态的“终端”与乐视影业形成无缝覆盖，目前已覆盖超级电视TV大屏、PC屏、Pad屏、Phone屏及电影Film五大屏，拥有高达14亿用户;乐视生态的“平台”运营和“平台”大数据成为影业的数据和运营依托;乐视生态的“应用”则与乐视影业的“观影+”服务紧密契合，为用户提供增值服务。 电影产品的O2O服务:地网团队+“乐影客” 电影产业的互联网思维，就是强调观众和市场的重要性，即强调电影产品尊重用户的消费者服务意识。而这种服务意识，本质上也就是电影产业互联网化的集中体现。据张昭介绍，《小时代1》和《小时代2》的成功是粉丝经济与O2O商业模式的融合，而《小时代3》则是互联网IP+粉丝经济+影院社交+O2O营销的成功案例。 其中，对O2O的市场闭环的打造是最终牢牢将用户需求锁住，创造一连串闪亮票房数字的关键，在张昭看来，互联网世界造成了一个虚拟的世界，电影产业长久以传统票房主导整个市场，但其增量市场的实现都在线下。在乐视人员的整体配比中，线下占到了50%，线上是25%，其他25%分给投资做产品或管理等方面。 张昭表示：“我一直觉得线下是非常重要的，线下也是传统产业，这是基础，乐视影业主要是靠线下支撑，重要的是O2O模式。但要形成O2O，如果你没有很强大的线下团队就触及不到场景。” 乐视影业是如何围绕用户需求来实现O2O(线上+线下)的贴心服务的? 基于电影是一个线下的生活行为，乐视建立了一支300个成员组成的地网团队，他们是社交活动的组织者，要完成“用户”的许多落地需求，这些人常年的做这样的社交活动，比如在《熊出没之夺宝雄兵》上映期间，他们在线下组织了5000名志愿者，使得每个电影院都有两个熊和一个“光头强”，毕竟社交需要有人执行，这也是未来会演变成未来的商业模式中移动互联网时代非常重要的一环。现在电影和互联网结合的最热的是卖电影票，大家从事非常简单的互联网服务，你要提供更加复杂的C2B的服务，例如定制化的。 于是，乐视影业旗下出现了一大批 “乐影客”人，他们为“用户”提供优先观看、与偶像同场观影、获赠电影衍生品等超级福利，他们平均年龄在15-25岁，是中国电影产业未来的主力人群。“比如我们在珠海有一个员工，他在地方上用一个公众账号将每一个珠海当地影院的微信用户都聚集在一起，在珠海，用户如果想了解更多的观影社交服务，第一个想到的就是他。 ”参照这个模式，复制很简单，遍地开花的结果是将形成一个超大的线下社区。一方面，乐视通过线上实现精准定位分析、营销导购，线下则由“乐影客”辅助实现O2O服务。基于这一点，张昭判断，中国电影产业在跨入互联网的进程中很快会出现一波人才更迭的浪潮出现。 五大基于IP的用户运营模式 乐视影业三年做了数十部电影作品，以《小时代》系列、《老男孩》、《熊出没》等产品为代表的IP品牌是怎么出来的?这些票房背后又有怎样的商业逻辑?以下为大家分享五款基于IP的打造细节! 《敢死队2》：社会化媒体 O2O社交 2012年9月，《敢死队2》是乐视影业的第一个影院社交产品的影片，最终获得了3.5亿票房，创造了中国7天非分帐影片的票房记录，它采用了社会化媒体+线下的社交的商业模式。“当时做了很多《敢死队》的队旗，印了很多贴在女孩子胸口或者是臂膀上的这些刺青的贴纸、方巾，我们用一个社会化的工具，组织了一场名为”英雄主义代代相传”的活动，线下由儿子带着父亲，儿子带着儿子，老婆陪着老公等组合方式，通过这些实物、衍生品和观众达成了社交的体验。 《小时代1》、《小时代2》：粉丝经济+全网O2O营销 从2013年开始的《小时代1》和《小时代2》，乐视影业正式引入粉丝经济模式。“当时选这么一个IP是因为《小时代》的粉丝基础，做了一个非常冒险的决定，用了中国电影的第一个产