中外艺术设计史完整教案.docx

中外艺术设计史完整教案

?一、课程基本信息

1.课程名称：中外艺术设计史

2.课程类型：专业必修课

3.授课对象：[专业名称]本科学生

4.学分/学时：[X]学分，[X]学时

5.课程目标

-使学生系统了解中外艺术设计发展的历史脉络，掌握各时期艺术设计的主要风格、特点及代表作品。

-培养学生对艺术设计作品的欣赏、分析和评价能力，提高学生的审美素养。

-通过对中外艺术设计史的学习，引导学生了解艺术设计与社会、文化、经济等因素的相互关系，培养学生的综合素养和创新思维。

二、教学内容与学时安排

中国艺术设计史

1.原始社会至先秦时期的艺术设计（4学时）

-教学目标：了解原始社会至先秦时期艺术设计的起源与发展，掌握这一时期主要的艺术设计形式和特点。

-教学内容

-原始社会的陶器设计

-商周时期的青铜器设计

-春秋战国时期的漆器、玉器设计

-教学方法：讲授法、图片演示法

-作业布置：收集一件原始社会至先秦时期的艺术设计作品图片，并简单描述其特点。

2.秦汉时期的艺术设计（4学时）

-教学目标：掌握秦汉时期艺术设计的风格特点，了解这一时期建筑、雕塑、工艺等方面的主要成就。

-教学内容

-秦汉建筑艺术

-秦兵马俑与汉代雕塑

-汉代漆器、织锦等工艺设计

-教学方法：讲授法、实地考察（如有条件）、视频展示

-作业布置：分析一件秦汉时期的雕塑作品，阐述其艺术价值。

3.魏晋南北朝时期的艺术设计（4学时）

-教学目标：了解魏晋南北朝时期艺术设计的时代特征，掌握佛教艺术对这一时期艺术设计的影响。

-教学内容

-佛教艺术与石窟造像

-染织、陶瓷工艺的发展

-书法、绘画艺术对设计的影响

-教学方法：讲授法、案例分析法、小组讨论

-作业布置：以小组为单位，制作一份关于魏晋南北朝时期佛教艺术对当地艺术设计影响的调研报告。

4.隋唐时期的艺术设计（6学时）

-教学目标：掌握隋唐时期艺术设计的繁荣景象，了解这一时期各艺术门类的风格特点和代表作品。

-教学内容

-隋唐建筑与城市规划

-唐代陶瓷艺术（唐三彩等）

-唐代染织、金银器设计

-唐代绘画、书法与设计的相互影响

-教学方法：讲授法、实物展示（如有）、多媒体教学

-作业布置：绘制一幅唐代风格的装饰图案，并说明其设计灵感来源。

5.宋元时期的艺术设计（6学时）

-教学目标：了解宋元时期艺术设计的独特风格，掌握宋代瓷器、元代青花等的艺术成就。

-教学内容

-宋代瓷器的五大名窑

-元代青花瓷的特点与制作工艺

-宋元时期的书法、绘画、建筑与工艺设计的关系

-教学方法：讲授法、对比分析法、参观博物馆（如有）

-作业布置：比较宋代汝窑瓷器与元代青花瓷的异同。

6.明清时期的艺术设计（6学时）

-教学目标：掌握明清时期艺术设计的多样化风格，了解这一时期家具、刺绣、陶瓷等工艺的发展。

-教学内容

-明清家具的种类与风格

-苏绣、湘绣等刺绣工艺

-明清陶瓷的创新与发展

-民间工艺与建筑装饰

-教学方法：讲授法、实物展示、案例分析

-作业布置：设计一套明清风格的室内装饰方案。

外国艺术设计史

1.古代埃及艺术设计（4学时）

-教学目标：了解古代埃及艺术设计的特点和主要成就，掌握其宗教、政治对艺术设计的影响。

-教学内容

-金字塔与神庙建筑

-雕塑与壁画艺术

-工艺美术（珠宝、陶器等）

-教学方法：讲授法、图片展示、视频讲解

-作业布置：临摹一幅古代埃及壁画。

2.古代希腊罗马艺术设计（6学时）

-教学目标：掌握古代希腊罗马艺术