课题研究理论学习心得.docx

课 题 研 究 理 论 学 习 心 得 金坛市第二中学 吕建俊 新时期下，中学美术课已经进入一个新的阶段，作为一名美术老师，我们感到欣慰，我们应该珍惜，同时更觉得任重而道远。 让学生真正在美术课中有所获有所悟，这样的美术课开得才有价值和有意义。这也是每一位美术老师的使命和责任所在。关于如何上好高中美术课，根据我这几年的教学实践，总结出以下几点体会，与大家交流。 一、首先要让学生有正确的学习动机，明白为什么要上艺术特色课，增强理性认识。 学习的过程，第一层是学习动机，第二层是学习兴趣，再向上依次是爱好、习惯、对事物价值的判断，最后一层是世界观。如果没有正确的学习动机，就不会有良好的学习态度，更不能达到预期效果。高中生比初中和小学生更具有理性思维，我们可以充分利用这个特点因势利导，把美术与世界发展、与个体发展、与历史发展、与科学发展等的关系进行分析，深深打动学生的心灵，使学生产生强烈的求知欲。同时，要告诉学生，学习美术是一个循序渐进的过程，是一个潜移默化的过程，要虚心和耐心；美无处不在，要随时随地注意感受和分析，以提高自身的审美能力。 二、上好艺术特色课，激发学生的兴趣是关键。 捷克教育家夸美纽斯认为：“兴趣是创造一个欢乐和光明的教学环境的主要途径之一”；俄国教育家乌申斯基指出，“没有任何兴趣，被迫进行的学习会扼杀学生掌握知识的愿望”；美国心理学家布鲁纳说，“学习的最好动机，乃是对所学教材本身的兴趣”；我国教育学家程颐提出，“教人未见其趣，必不乐学”。这就是说，浓厚的兴趣能调动学生的学习积极性，启迪其智力潜能并使之处于最活跃状态，浓厚的兴趣可激起强大的学习动力，使学生自强不息，努力学习。学生对所学科目或所从事的活动产生兴趣时，积极性就会高涨，效果好；反之，则无精打采，效果也差。 任何教师在教学活动中都必须要考虑学生的兴趣，美术课尤为重要。在我国现阶段，高考压力是每一位高中生都不可避免的，繁重的学习任务、严格的学校管理，使得大部分学生把美术课作为放松课、休闲课。我们必须要考虑学生的实际情况来组织教学。如果教师不注重学生的实际愿望，不注意激发学生的学习兴趣，不能让他们在轻松、愉快的学习氛围中学习美术知识，那么对学生再有用的东西学生未必会接受，那么美术课将会在枯燥的说教中失去意义。所以，我认为上好美术课，兴趣是关键。 如何激发学生对艺术的兴趣？方法很多，我很注意以下几个方面： 1、课的开篇很重要。俗话说得好：良好的开端是成功的一半。好的新课引入能充分激起学生强烈的求知欲，为课的顺利进行打下良好的基础。例如在讲述印象主义绘画时，如果课一开始，教师就说：同学们，今天这节课我们欣赏印象主义美术，那么，学生的兴趣马上受到打击。为了激发学生兴趣，我设计了引入：我问同学们暗部有没有色彩，有的学生说有，有的学生说没有，只有黑色。我评论道：说没有色彩的同学适合做古典派画家，说有色彩的同学适合做印象派画家，学生很开心。这个细节一下子把印象主义与学生拉得很近了，增强了学生的参与意识。我再因势利导：你知道印象派吗？学生就此各有说法。教师加以总结推出课题。 2、课堂中要时时关注学生情绪，注意兴趣激发，学生注意力才不会转移。这种兴趣激发在教学设计时就要考虑到，并进行精心设计。另外，依据实际情况课堂发挥也很有效。例如：在讲艺术语言一课中，由于是理论课，学生多半很厌倦，觉得这些知识离自己太远了，又不是搞美术的，没多大用处。于是凭直觉就没兴趣。这种课哪怕再好的开端，如果课中不注意兴趣激发，直接讲解理论，学生的注意力很快就会转移。经过寻找适合本节课知识的学生兴趣点，我把激发点放在实用这个角度。我把色彩、构图、形的搭配与同学们穿的衣服的颜色、款式、上下比例等结合起来讲解，并要求一些穿着有代表性的学生到讲台上实例分析，另外我还把学生周围的、学生极熟悉的事物如校舍、食堂等进行分析，学生的认识一下子改变了，觉得这个知识很有用，增强了学习主动性，再加上课的活泼，学习兴趣也调动起来了，教学效果自然不错。 3、课的小结不能不做，而且还要做好。这个部分主要是总结课的主要知识点，并进行考核，考核的方法灵活多样。我多半是在快乐的氛围中进行。如设计填空题或选择题，让学生抢答；或者，让学生就身边的一些事物进行分析；或者，出一些设计题，让学生试着用所学的美术知识进行设计，并口头表达出来，既巩固知识，又开发思维，提升兴趣，提高素质，为终身学习打下基础。 三、以教材为根本，结合学生实际情况合理安排课程。 初三美术教材以欣赏课为主，学生实践课较少，这在基础教育较好的城市学校实施起来要顺利一些，但在一些基础教育较弱的地区实施起来要困难一些，因为有些农村初中没有开设美术课或没有开足美术课，开了美术课的学校课也上得很敷衍，这使得很