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吉他手和弦编配法则??2010-01-02 02:10:27|??分类：?犄角旮旯|字号?订阅很意外，这么多朋友访问了我的文章，也非常在感谢下面第一个留言的朋友。自从这篇日志写完到现在已经过去差不多两年了，而我的知识也在不停地更新。为此我也多次修改、更新过这篇日志。以后我也会继续更新、扩充该文的。本文的原名是《华丽丽的和弦编配法则》，后更名为《吉他手和弦编配法则》。除了巩固基本乐理知识外，本文主要讨论了4个大问题：①和弦的构成原理，以及各种和弦的记法和读法(英文)②如何在吉他指板上创造自己需要的和弦③如何为已有的旋律配上和弦④如何选择更多其他的和弦来替代原有和弦⑤如何为已有的和弦配置旋律但是请注意，本文局限在了基础和声学乐理中，其中：文中的和弦替代理论被局限在了大调七声音阶中，虽然作者也尝试了一些突破但这并无法用系统的理论来支持。作者正在酝酿从布鲁斯以及爵士和声学的角度系统的解释这些现象。尽管如此，本文的价值体现在：a.脱离了枯燥的音阶练习，从全新的角度去看待吉他指板中音与音的关系b.系统性的解释了和弦构造。读者阅读本文后完全能够分辨出几乎全部的和弦，并能写出，并叫出它们的名字c.在吉他指板上创造和弦的思路与方法d.指出伴奏和弦与旋律的关系，并为读者提供了一些搭配思路这些内容是在网络其他地方以及任何书本中都找不到的，是作者多年经验的结晶。本文以共享創意署名-非商業性 3.0 Unported 授權條款释出，转发和修改前请与我联系。?吉他手和弦编配法则?为什么写这篇文章？因为作者看到很多学习吉他的朋友多多少少都进入了一个误区，认为乐理不需要知道，或者不需要知道那么多。其实欣赏音乐与欣赏文学作品都是一样的，如果上小学时老师没有教过你什么是比喻什么是排比，那么你就永远也不知道应该从何种角度去欣赏一篇文章。音乐也是如此，如果不懂得乐理，我想也是永远也无法从深层次去欣赏和理解音乐的。?很多吉他初学者学习吉他的初衷大多是“想弹一首自己想唱的歌”、“想弹一两首曲子”诸如此类，并不是很高的要求。然后等他们开始学习吉他不久后，老师会告诉他们“其实你学会了我教给你的和弦跟节奏以后，你就可以自己写歌了”。这的确是真的。于是很多音乐专业知识并不牢靠的初学者也能够为大多数流行音乐编曲或者是自己写一些简单的歌并为它配和弦了，比如曾哥。但是后来很多人慢慢会发现自己编配的和弦总是离不开那几种和弦，时间一久，便开始觉得很单调，很无聊，总觉得不够新颖。今天作者留下这篇日志的目的，就是向各位吉他同仁用通俗易懂的表达方式分享【如何让自己的和弦更华丽】的经验。说是经验，其实作者已经有了一个很系统化的个人见解。?本文并非专业著作，达人请无视。。如果您有什么不同见解请留言赐教，作者非常愿意虚心接受。??【大调七声音阶】?如果对乐理不是很熟悉的请阅读我的《简明吉他手乐理教程》 ：/blog/static/993405972009817112817951/?七声音阶是现代音乐的基础，更是民谣吉他音乐的基础。我们都知道的do re mi fa so la ti 就是大调七声音阶中从第一音到第七个音的唱名。我用简谱数字来标记它们，既：1 2 3 4 5 6 7?在不同的调（即所谓的Key）中，这七个音除了有“唱名”之外，还有一个“音名”。音名是用英文字母表示的固定音高的音的名字。既然是“固定音高”，也就是说特定的一个音，它的名字永远是这个英文字母，不会是别的。而相同的音在不同的调中唱名却是不同的。在C大调中，1 2 3 4 5 6 7的名字分别是C D E F G A B。?大调七声音阶中，只有【3和4】之间以及【7和1】之间相差半音，其他音与音之间都是相差全音。那么1和2，2和3，4和5，5和6，6和7之间，都是一个全音。同理【E和F】，【B和C】这两组音之间也是半音关系，其他音之间，C和D，D和E，F和G，G和A，A和B，都是一个全音。?那么现在我们不说C调改说D调。D调是以D这个音为1的，那么相应的7个音，音名分别应该是：D E #F G A B #C。3是#F，4是G，他们是半音关系。7变成了#C，它与D（1）也刚好是半音关系。同理我们可以推出其他各个调中每个音的音名。???【音程度数关系】?在12345671234567中：1到1本身，被称作“一度”关系。1到2（一个全音）之间的音程，被定义为“二度”或“大二度”关系，那么1到b2（一个半音）之间的音程关系被叫做“小二度”。同理1到3（两个全音）之间的音程又被称作“三度”或“大三度”。1到4（5个半音）之间是“四度”。1到5（7个半音）之间是“五度”，四度和五度之间，即1到b5，被称作“增四度”或“减五度”。1到6（9个半音）之间是“六度”，五度和六度之间被称作：“增五度”或“小六度”。1到7（11个半音）之间是“七度”