冯小刚贺岁电影探讨综述.doc

冯小刚贺岁电影研究综述 　　摘 要：贺岁电影是电影世界里重要的组成部分，也是相对于其他种类的电影，刚刚兴起的、年轻的一部分。它并不是来源于本土，“贺岁片”是一个外来词汇，它最早盛行于好莱坞，作为一种电影市场化的运作方式而流行于国外。而中国真正有“贺岁电影”这一说法，是由有“东方好莱坞”之称的香港传入内地的。在国内，贺岁片最早起源于香港并流行于香港。“冯氏贺岁电影”已成为中国电影界的一个标志性的符号。综上所述，冯小刚的贺岁电影在国内电影市场上占有一定的比重，对中国的贺岁电影也产生了巨大的影响，本文也将在最后探讨与总结冯小刚贺岁电影在中国贺岁电影中的意义及地位 关键词：贺岁电影；冯小刚；大众文化；中国贺岁电影 贺岁片作为一个年轻的概念，主要有两种不同的解释。第一，评论界认为，贺岁片是一种档期概念。第二，贺岁片是指代一种电影的类型，即喜剧片 关于贺岁片，学术界在特征、范围、发展历程和现状等方面都有所研究。有人认为，贺岁片来源于美国的好莱坞，之所以这么说，是因为美国好莱坞电影市场有其独有的档期理念。从严格意义上来说，真正的贺岁片在国外电影市场上是不存在的，贺岁片的概念是在香港首先提出，并且不断地向前发展和进步的 在表演学中，有一个非常重要的概念――规定情境。戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基这样对其定义：所谓的情境就是“剧本的情节、剧本的事实、事件、时代，剧情发生的时间和地点，生活环境，我们演员和导演对剧本的理解，自己对它所作的补充，动作设计、演出，美术设计师的布景和服装、道具、照明、音响及其在创作时演员要注意的一切。” 冯小刚是一位擅长讲故事的导演，即使是生活中一件最平常、最普通的故事，经过他的加工、处理，都能化腐朽为神奇。冯氏喜剧电影比较突出的一个特点是小品化的规定情境。但冯氏电影并不是像小品一样，事先展示出直白、明显的规定情境，而是对特定情境中叙事因素和人物形象进行颠覆。如《大腕》的情节就极具游戏性。这部电影的原名是《大腕的葬礼》，顾名思义，葬礼的基调应该是沉重的，但影片却反其道而行，颠覆了传统的逻辑，带有很强的黑色幽默色彩。影片的一大特色，是运用反刍的手法来表现电影的形式主题，这个灵感是来源于美国导演泰勒的创作思维，如果说一部电影为观众打开了一扇看世界的某个角落的窗，那《大腕》中的戏中戏就只是情节所需，并且还为观众打开一扇“窗中之窗” 中国的电影市场随着贺岁片被引入内地而慢慢活跃起来，冯小刚的贺岁电影受到了大众的喜爱。清华大学尹鸿教授是这样评价冯小刚贺岁电影的，“他的影片常常用小品似的故事编造大悲大喜的通俗样式将当下中国普通人的梦想和尴尬都作了喜剧化改造最终将中国百姓在现实境遇中所感受到的种种无奈困惑期盼和愤怒都化作了相逢一笑。”冯小刚通过他的摄像机以独特的方式，把现实生活中的故事讲述出来，展现给观众。他的电影实现了许多在现实中难以实现梦想，说出了许多在现实中人们敢怒不敢言的事情。冯小刚把社会上的热点移植到他的电影中，娱乐观众的同时，也释放着很多人的情绪。整体来看，冯小刚的贺岁电影，在内容上涉及当年的社会热点话题，都是倍受人们关注的社会现象。冯小刚通过这样的切入点，把“游戏”的形式和生活中的热点带入了他的电影，从而能使观众产生强烈的共鸣。除此之外，冯小刚的电影还以喜剧性来讽刺人性的弱点和社会中的病态现象。冯小刚喜欢在他的电影作品中加入不经意的道德批判。冯小刚的影片在表现生活、挖掘人性、揭露现实的方面是下了一定的功夫的，对于自成一派的冯氏电影，冯小刚有其独特的想法、独特的表现手段。冯小刚的贺岁电影是兼具商业性与艺术性的，也体现了艺术家的良心与责任 说到贺岁电影就不得不与商业片联系起来了，而所谓商业片又离不开高票房。而冯小刚电影的票房成绩一直佳绩不断。同时，冯小刚特别重视影片的包装和宣传以及明星效应，明星是商业电影中不可缺少的重要元素，有着不可估量的市场价值，而且显而易见的是，明星对影片的票房有着巨大的贡献，冯小刚正是抓住了这些有价值的东西才使得自己的电影票房越来越高 作为一名商业导演，冯小刚的电影是中国电影市场上最赚钱的电影。对于大多数导演来说，是需要追求票房的，因为拍摄一部电影，如果票房高，就能够赚到钱，即使没有可观的票房收入，至少需要收回电影制作成本，因为它是导演拍摄下一部影片的资金保障，它保证了一名导演的影片能够再生产，如果这个产业链断了，就很难维持影片的再生产。而冯小刚的电影产业化，可以说是良性的循环，最终形成了自己的坚固的产业链。冯小刚在拍摄了一些小制作的喜剧贺岁电影之后，他开始转变风格，转为拍摄一些历史、战争等严肃题材的电影，试图重新建构传统文化和东方文化。他在传统与现实结合的基础上，创造出了一种符合中国特色的新型电影模式，把商业化与本土化相结合，对其他导演的创作有着启发的作用，也为中国内地贺