古琴二三事古琴艺术的简介.doc

古琴二三事 古琴艺术的简介 古琴亦称瑶琴、玉琴、七弦琴中国最古老的弹拨乐器之一琴的创制者有伏羲作琴、神农作琴、舜作五弦之琴以歌南风等说，《诗经》窈窕淑女，琴瑟友之琴瑟击鼓，以御田祖，可看出琴在中国有着悠久的历史。在中国古代，琴棋书画被文人雅士修身养性的必由之径。古琴清、和、淡、雅的音乐品格寄寓了文人凌风傲骨、超凡脱俗的处世心态，居于首位。琴者，情也；琴者，禁也。春秋时期，无论在杏坛讲学，或是受困于陈蔡，孔子琴之声不绝战国时期和《高山》《流水》觅知音的故事，成为广为流传的美谈佳话；魏晋时期嵇康古琴众器之中琴德最优，终以在刑场上弹奏《广陵散》作为生命的绝唱；唐代文人刘禹锡在《陋室铭》中为我们勾勒出 “可以素琴、阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”的淡泊境界。时至今日，古琴作为中国音乐的精髓与灵魂在中国历史上了三千余年曾中断铸刻在美国“旅行者”号太空飞船的镀金唱片里。，联合国教科文组织在巴黎总部宣布了世界第二批“人类口头和非物质遗产代表作”，中国的古琴。 古调虽自爱，今人不多弹。 现在，古琴知识缺乏最根本的普及，导致鲜为人知，而大部分人经常将古琴、古筝混为一谈。据统计，现在全世界会弹奏古琴的人数相加也才将将过万，如果我们再不加以保护和传承，古琴就真的有可能沦为“博物馆艺术”，从而永远地退出历史的舞台。同时在一些影视作品中，大多都是以古筝弹奏古曲。偶有古琴出场，却出现弹奏的指法夸张离奇，误弹古筝曲等现象，甚至是将琴体的位置颠倒。而相对于其他音乐形式来说，有关部门、团体对古琴较不重视，演出和经费都相对很少，没有制定关于古琴保护的法律法规。在音乐理论界，甚至有“古琴必然消亡论”这样的谬说。 当然，在我们琴界、高校中，也有一些可喜的现象。比如现在社会上开办了一些古琴课程，不少高校也成立了古琴社团，譬如首都师范大学古琴社，自2007年开办以来，在社长及成员的共同努力下，首师古琴社承办了“溪山夜月——汉服古琴音乐会暨北京高校文保联展首师站启动仪式”等活动，不断地促进高校与业界、高校与高校之间的交流，一直为古琴的传承锲而不舍地努力着。 但是总的说来，在今天这样一个浮躁的社会中，古琴已经失去了它本为“琴棋书画”四艺之首应有的地位。因此如何针对古琴艺术的特性，来寻找一条合理的保护、传承和发展之路，已经成为热爱古琴艺术、热爱传统文化的人们一项亟不可待的工作。 三、古琴艺术的保护、传承与发展 对于古琴这样世界级的非物质文化遗产，我们的政府和琴界始终秉持着“保护为主，抢救第一，合理利用，传承发展虽然唐琴并非现存最古的琴器，但唐朝却是琴文化发展最重要的时期之一，而现存的唐琴无论从音质、形制还是历史价值，皆是历代琴器中不可多得的顶级“九霄环佩”“春雷”、“枯木龙吟”“大圣遗音”“宝袭”“云和”“飞泉”、“独幽”“一池波”“冥王”“松风清节”“秋籁”等拯救那些的古琴传统曲目，挖掘古代记载的三千多首琴曲打谱，梅庵琴派的传人、年近七十的古琴演奏家王永昌提出这么多宝贵的曲目还没有整理出来，再不组织人员进行打谱，它们只能永远藏在故纸堆里，并可能随着时间的流逝而消失。目前呈现出七八种谱，究竟才是最确实可靠、最接近古人的，还没有定论。古琴作为一种民间传统艺术几千年形成了诸多琴派加大了古琴艺术保护的难度。对于我们的文化遗产来说，一个传承人的去世，一个小型博物馆的毁灭。赵家珍目前有很多年轻的习琴者各派都学习，但各派的精髓都学得不够扎实，所以很难说做好了流派传承工作。针对这个情况古琴学会目前的工作重任就是把流派传承的头绪理清，调查各派传承情况。希望能将传承人固定下来，并且使他们能精益求精的学习传承好本派的技艺。古琴萎缩琴中。因为依托的文化土壤士大夫。古琴的生存条件、环境都已经 观点 方面 观点A 理由A 观点B 理由B 1、制作 手工制作 手工制作更富含文化气息，拒绝千篇一律 机械化生产 传统手工制作速度较慢，而且也难有好琴 2、教学 重文化底蕴 文化是古琴艺术的根基 重音乐基础 准确的手法和音准能更好表现音乐 3、内涵 琴中有“道” 琴与天地相和，蕴含为人处世之道 琴惟音乐是尔 “道”是人们主观上赋予琴的 4、功能 自娱 以琴修己，不妄悦人 娱人 琴为知音者弹 5、形式 知音小聚 文人琴者，不为名利 大型音乐会 将古琴艺术更广泛的传播 6、演奏 琴瑟和鸣 坚持传统演奏，表现真正音韵 中西合璧 尝试创新，将古琴推向世界 7、保护 存于博物馆 没有找到更好的推广方法之前，保存原貌 推向群众 还琴于民，大胆革新 8、传承 文人传承 坚持自古以来的传承方式 大众普及 依靠更大的力量传承古琴艺术 9、发展 维持原貌 最根源、最本质的艺术往往具有很强的生命力 注重发展 符合时代的需求，才能是古琴艺术走得长远 3、关于古琴保护的七条建议 总结、思考了以上九条分歧