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艺术设计概论
第四讲 包豪斯——现代艺术设计教育的摇篮
主讲人:张先芝; 艺术设计概论
第四章 包豪斯——现代艺术设计教育的摇篮;艺术设计概论︱第四章 包豪斯——现代艺术设计教育的摇篮
;艺术设计概论︱第四章 包豪斯——现代艺术设计教育的摇篮
;艺术设计概论︱第四章 包豪斯——现代艺术设计教育的摇篮
三 包豪斯发展的三个阶段
;艺术设计概论︱第四章 包豪斯——现代艺术设计教育的摇篮
三 包豪斯发展的三个阶段 早期阶段—魏玛时期的包豪斯(1919—1925);艺术设计概论︱第四章 包豪斯——现代艺术设计教育的摇篮
三 包豪斯发展的三个阶段 早期阶段—魏玛时期的包豪斯(1919—1925);艺术设计概论︱第四章 包豪斯——现代艺术设计教育的摇篮
三 包豪斯发展的三个阶段 早期阶段—魏玛时期的包豪斯(1919—1925);;;;;;;魏玛时期包豪斯教员
1.伊腾
伊腾是一个非常特殊的教员,一方面具有非常敏感的形式认识,另外一方面则又是高度宗教化的。
伊腾是创造现代基础课的第一人,在他的基础课中,学生必须通过严格的视觉训练,对平面、立体形式,对色彩和肌理有完全的掌握。这个实验,为现代设计教育奠定了非常重要的基础。
约翰·伊腾的课程:
1)自然物体练习;
2)不同材料的质感练习;
3)古代名画分析
伊腾的课程当中有两个方面特别重要:
一是强调对于色彩、材料、肌理的深入理解,特别是二维和三维,或者平面与立体的形式的探讨与了解;
二是通过对于绘画的分析,找出视觉的规律来,特别是韵律规律和结构规律这两方面的规律 ,逐步使学生对于自然事物有一种特殊的视觉敏感性。
伊腾同时强调训练学生对于自然的敏锐观察能力,对于不同的自然材料,质料不同,表现也应该不同。; 伊腾对于现代色彩教育的贡献在于:
一是主张从科学角度的研究色彩,而不是像当时其他美术教育那样仅仅重视色彩对人的情感作用、视觉效果及心理反应;
二是为该课程建立了严谨的理论基础,并通过系统的色彩理论教育,来启发学生的色彩创造力,丰富学生的色彩视觉经验;
三是通过严格的色彩教学方式对学生进行渐进引导,最终能够使学习者大体掌握色彩创作原理,并且能够应用到专业设计上去。
伊腾著有《色彩论》、《设计与形状:包豪斯的基础课程》和《色彩艺术》等书。其中《色彩艺术》一书,是伊腾总结了他一生色彩理论研究的硕果,对20世纪色彩教育、研究都产生了深刻影响。;;;2.纳吉
匈牙利出生的艺术家纳吉将构成主义的要素带进了基础训练,强调形式和色彩的客观分析,注重点、线、面的关系。
纳吉为预科学生安排了3组课程:一组是工艺类,包括手动工具和设备的使用。一组是艺术类,包括素描、色彩、摄影、制图等,使学生熟悉造型表现的原理。一组是科学类,包括数学、物理和社会科学,使学生的形象知觉和理性思维结合起来。
纳吉的具体课程有:悬体练习、体积练习、不同材料结合的平衡练习、结构练习、肌理与质感练习、铁丝与木材的质感练习、设计绘画基础等。
纳吉创作了大量的绘画和平面作品、摄影作品,均是抽象风格,他相信简单结构的力量,利用平面来表达这种力量。;;;3.康定斯基
表现主义画家克利与抽象绘画的开拓者康定斯基,在很长的时期内也是包豪斯基础课程的教师。
康定斯基的教学是通过“分析绘画”、“对色彩、形体的理论研究”,从完全抽象的色彩与形体理论开始,然后逐步把这些抽象的内容与具体的设计联系起来,如研究色彩的“温度”与形式的变化关系,从而掌握色彩对人的心里影响等。;;;;第二阶段 德绍时期 (1925-1930);艺术设计概论︱第四章 包豪斯——现代艺术设计教育的摇篮
;;;;;;;;;;;;2.马塞尔·布鲁尔
受荷兰风格派设计家里特维尔德影响,作品具有明显的立体主义雕塑特征。1925年,布鲁尔设计出世界上第一件钢管家具,开创了钢管和皮革/纺织品结合的样式,设计充分利用了材料的特性,造型轻巧优雅且结构简洁。后来他又设计了一系列椅子、桌子、茶几等。;;;;;;艺术设计概论︱第四章 包豪斯——现代艺术设计教育的摇篮
;;艺术设计概论︱第四章 包豪斯——现代艺术设计教育的摇篮
;;;;;;;;;;;*;、;包豪斯的设计思想;设计教育观念
技术和艺术应该和谐统一
视觉敏感性达到理性的水平
对材料、结构、肌理、色彩有科学的、技术的理解
集体工作是设计的核心
艺术家、企业家、技术人员应该紧密合作
学生的作业和企业项目密切结合
影响
确立建筑在设计论坛上的主导地位;
把工艺技术提高到与视觉艺术平等的位置,从而削弱传统的等级划分;
响应了1907年???于慕尼黑的“德国工业同盟的信条,即”通过艺术家、工业家和手工业
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