第二课中国古代艺术原创课件.ppt

第二课 中国的古代艺术;北京奥运会会徽;　　有一个神奇的传说;一、“出鬼入神”的书法艺术;3．书法的主要字体及特点： ; 5．中国书法艺术发展的两个阶段： （1）自发阶段：魏晋以前，人们注重书法的实用功能，很少追求书法的审美功能。 （2）自觉阶段：魏晋时期，由隶书衍生出来的楷书、草书和行书，通过众多书法家的努力实践，书法日臻成熟，从此，书法的审美功能超过实用功能，自觉地创造书法美成为体现中华民族特色的一种艺术形式。;学习思考:;二、“画中有诗”的中国画;中国古代音乐发展的阶段特点 依照音乐形态的变化，中国古代音乐的发展划分为三个阶段。 1、上古先秦时期，以钟磬乐为代表的乐舞占据主流，湖北随县出土的战国编钟就是充分的例证。 2、汉、唐时期以歌舞大曲为代表的中古伎乐占据中心地位。 3、宋、元、明、清时期，随着城市的繁荣和市民阶层的壮大，以说唱、戏曲为主的近世俗乐得到迅速发展，宫廷歌舞渐趋衰落，戏曲则逐渐形成了在音乐中的中心地位。;四、宫廷舞和民间舞(自学);五、戏曲——京剧的形成和发展;补：3、京剧的特点 ①以表演历史故事为主，用京胡、二胡、笛子、唢呐等管弦乐器和鼓、大锣等打击乐器伴奏； ②角色分生、旦、净、丑四大行当； ③继承古代戏曲载歌载舞的传统，以唱、念、做、打为手段，形成独具特色的艺术体系。 ④表演有一定程式，采用虚拟性动作，把生活中实有事物通过抽象的表演，得到艺术再现，取得虚实结合，形神兼备的效果。;第二课 中国的古代艺术;生;红色代表忠义。如关公;;新石器时代的绘画质朴与浪漫， 是我国绘画艺术的源头。;两汉时期的绘画;魏晋的凸显个性;唐朝的雍容华贵;宋元的山水花鸟;文人意趣: 　　宋朝时重文轻武成为朝廷的国策,文人阶层不断壮大,理学的兴起又使文人更注重内心的修养,画家的追求从注重写实,变为更加注重意境,在或丰茂\或萧条的景象之间,常寄托了作者的思绪情怀. 这种文人意趣也影响到宫廷画院的风格.而且有考试制度,如一次出考题为“野水无人渡,孤舟尽自横”,一般都画岸边泊着一条空船,船边蜷着一只鹭鸶,或船篷上栖着一只乌鸦.获得第一名的却是画着船夫躺在船尾,独自吹笛.画家要表达题中的“无”,是“非无舟人,只无行人”.那种闲散、宁静、安逸的意境表达得更准确。;北宋画院考试中还有以下一些题目 踏花归去马蹄香、 深山藏古寺、 竹锁桥边卖酒家、 蝴蝶梦中家万里， 　结合文人画追求意境的介绍，请你来构思，什么样的画面设计在当时会获得考试的好名次？;　　中药里的惊世发现——甲骨文 ;根据自己的属相,学写甲骨文;　　铸造出来的文字——金文 ; 铸造出来的文字—金文 ;;　　汉字的统一——小篆;小篆; 秦始皇二十六年（公元前221年），秦统一天下，原来的楚、齐、燕、韩、赵、魏等各国臣民（黔首：围黑头巾的，指臣民、老百姓）终于获得安定，立尊号为皇帝，于是诏令丞相状和丞相绾（状、绾为人名），规范度量衡，凡是不一致的都加以统一，凡是不清楚的都予以明确。 ; 监狱里造出的汉字——隶书;　　汉字字体的楷模——楷书;　　在楷书和草书产生之际，楷草之间还有一种字体也在流行，就是“行书”。行书的字体既不像楷书那样一个一个的呆立着，又不像草书那样一个一个的在奔跑，而是像云、像水那样慢悠悠地不停地流动着，所以，叫“行书”。工整清晰，飞洒???泼，实用性很高。最擅长写行书的是晋代书法家王羲之，称“书圣”。;在隶书成为汉代通行的主要字体的同时，又出现了一种写得简便、潦草的字体，叫做“草书” 。“草”是潦草、快捷的意思，主要是用来起草文稿和写信。由于写得比较快，所以在书写过程中有的省去了字形的一部分，有的把一些笔画连在一起。到唐朝以后的“狂草”，则更是难以辨认。“狂”就是漫无章法，随心所欲。这种几乎无法辨识的“狂草”实际上不再是一种实用的书写字体了，而只是一种艺术观赏形式罢了。 ;篆书 秦 李斯;欧阳询《化度寺碑》 ;唐.颜真卿《多宝塔碑》局部;《玄秘塔碑》（局部）;张旭草书;苏东坡仅存的一幅行草作品;黄庭坚《黄州寒食诗卷跋》;米芾 用笔丰肥豪健，宽绰疏朗，字态奇逸超迈 ; 2002年，宋四家之一的米芾原作《研山铭》以2999万元创造了中国书法拍卖的纪录;????蔡襄，宋四家中，他年龄辈份，应在苏、黄、米之前。宋四家中，苏、黄、米都以行草、行楷见长，而蔡襄喜欢写规规矩矩的楷书。他的书法浑厚端庄，雄伟遒丽。蔡襄为人忠厚正直，字识渊博，他的字“端劲高古，容德兼备”。; 元代 赵孟頫 《止斋记》;文征明　过庭复语十节卷 ;董其昌 明 草书;;