《影视文化与影视艺术欣赏》讲义教案复习课.pdf

第三讲影视语言要素：镜头、声音、色彩

第一节、影像、画面与镜头

一、影像

1、什么是影像：影视艺术是影像的艺术。影像是指通过电影摄影机或

电视摄像机记录在感光胶片或磁带上，最后在银幕或屏幕上还原出来的视觉

形象。

2、影像的两大特性：

（1）、逼真性

影视的画面影像是对现实的一种再现，它来自对客观的外在现实的记

录。

（2）、幻觉性

影视的影像本身实质上却又是一种幻觉，我们在银幕或荧屏上看到的活

生生的一切，实际上只是一些光影。

二、画面

画面就是电影影像的呈现方式，画面使影像具有形式和实体。

电影银幕上的任一动态影像，都是由胶片上的若干静态画面构成，静态

画面称作画格。

画面构图分为主体、陪体和环境三部分。

三、镜头

镜头是影视影像画面的基本叙事单元，是指摄影机一次开机到停

机间连续拍摄的影像片断。

镜头对影像创造起作用的有如下几个因素；景别、运动、角度、视点

等。

（1）、景别

景别是指处理镜头中各部分之间的空间关系，进而引导观众注意力的

镜头运用方式。景别通常可以分为特写、近景、中景、全景和远景五种主

要类别。

（2）、运动

镜头的运动通常包括推、拉、摇、移、跟等基本的运动形式。

第二节声音与音乐

一、人声

声音在电影中的出现，是在技术问题解决之后。1927年好莱坞影片《爵

士歌王》标志着有声电影的开始。

影视中的声音可区分为三种：人声(包括台词)、音响与音乐。

人声主要包括人物的对话及以画外音形式出现的内心独白、旁白（或解

说），是影视叙事、抒情的重要手段。

对白是片中两人或者两人以上相互交流的声音；独白是指画面中人物单

独说话的声音；旁白是指由画面时空以外的人所发出的声音。

二、音响

音响是指在影视时空关系中除人声外，自然界和人造环境中出现的一切

声响。

在影视艺术中，音响不是简单地摹拟自然声，而是作为一种艺术元素

纳入影片，成为影视艺术的独特表现手段。

三、音乐

影视音乐是一种与影视视觉影像相联系的特殊的音乐形式。可分为两

大类别：画内音乐，即音乐由画面中的声源提供；画外音乐，音乐画面外

声源提供。

第三节色彩与光影

一、色彩

从1935年的美国影片《浮华世界》起，电影开始由黑白两色进入到

多彩的世界。起初，色彩在电影中仅仅发挥了再现客观事物的写实功能，

经不断的艺术实践，色彩逐渐越出了自然物体的形式外观，上升为一种富

有意味的造型元素。

二、光影

正如画面使影像具有形式和实体一样，光使影像清晰可辨。

光的两种基本类型是人工光(电灯）和自然光(阳光)。

布光的三个基本元素：(1)光的相对强度，(2)光的方向，（3)光的性质。

每一个元素都对创造影像的情调起着同样重要的作用。

光影和色彩是影视造型的两个重要元素。通过布光和用色，使画面的光

影与色彩表现出创作者的意图，使剧情内容和形象特征在光影和色彩的造

型中得到强化。

第四讲影视语言结构法则：蒙太奇与长镜头

第一节、蒙太奇理论与蒙太奇学派

一、什么是蒙太奇

蒙太奇是法语montage的译音，原是建筑学上的名词，意为

安装、组合。后来被借用过来指称电影镜头的剪辑和组接，成为电

影的专用术语，是电影构成的基本法则，也是电影语言独有的表现

手段。

二、蒙太奇的由来：

创造最初蒙太奇技巧的是英国布赖顿学派的斯密士，他在1900

年《祖母的放大镜》中首次采用了在同一场面里交错运用远景和特

写的手法。

电影史上真正把蒙太奇作为电影创作元素，确立电影分镜头原

则的导演是美国的大卫·格里菲斯。他的两部经典性影片《一个国

家的诞生》和《党同伐异》因此被赞誉为电影艺术大厦的两块基石。

完成蒙太奇理论建构工作的是以爱森斯坦为代表的苏联蒙太

奇学派。“蒙太奇”这个电影术语，也