第二单元 山水抒怀 2 林泉之心（教学设计） 人美版2025美术七年级下册.docx

第二单元山水抒怀——2林泉之心(教学设计)—人美版(2024)美术七年级下册

一、教学目标

(一)知识与技能目标

学生能精准阐释“林泉之心”的内涵，深度理解中国传统山水画如何承载画家对自然的热爱、对宁静精神境界的向往，以及与传统哲学思想的渊源。

熟练运用美术专业术语，从笔墨运用、构图设计、意境营造等维度，对经典山水画作品进行深入剖析，撰写条理清晰、见解独到的赏析报告，显著提升艺术鉴赏水平。

切实掌握一种山水画基础表现技法，如树木的勾勒与点叶、山石的皴擦，能够运用所学技法创作一幅简单的山水小品，锻炼动手实践

能力。

(二)过程与方法目标

通过创设诗意山水情境，引导学生细致观察、深度体悟山水画的艺术精髓，培养从文化与艺术融合视角解读画作的能力，提升审美感

知。

组织小组合作探究，让学生在交流讨论中挖掘“林泉之心”在山水画中的多元呈现方式，分享独特见解，增强团队协作与批判性思维

能力。

鼓励学生在艺术实践与文化调研中，将理论知识转化为实际创作，

锻炼自主学习与创新实践能力，探索传统山水画在现代语境下的价值与传承路径。

(三)情感态度与价值观目标

激发学生对中国传统山水画的浓厚兴趣，培养对中华优秀传统文化的热爱与传承意识，增强民族自豪感和文化认同感。

引导学生在欣赏与创作山水画过程中，感受自然之美，涵养宁静、淡泊的心境，树立积极向上的生活态度。

二、教学重难点

(一)教学重点

“林泉之心”的内涵及山水画呈现：借助丰富的图文资料与视频讲解，阐释“林泉之心”。以北宋郭熙《林泉高致》为依据，讲解画家借山水追求内心宁静、超脱世俗的精神境界。在作品中，如元代倪瓒《渔庄秋霁图》,简洁构图、淡雅笔墨，展现远离尘嚣、淡泊名利的心境，体现“林泉之心”。从笔墨上，淡墨表现悠远，简洁线条勾勒山石，尽显对自然的敬畏。通过大量实例，让学生掌握内涵与呈现方式。

山水画赏析方法：引导学生运用美术语言赏析。笔墨方面，分析不同皴法表现山石质感，如斧劈皴展现坚硬，披麻皴表现柔和；线条体现心境，流畅表悠然，顿挫显坚毅。构图上，全景式如范宽《溪山行旅图》,展现山水宏大；边角式像马远《寒江独钓图》,营造空灵意境。意境营造通过色彩、虚实传递情感，青绿山水明丽，营造生机氛围；水墨山水以墨色浓淡体现空灵悠远。通过具体作品分析，让学生学会赏析角度，提升鉴赏能力。

(二)教学难点

体悟画家复杂情感与精神追求：帮助学生理解山水画是画家情感与精神的寄托。如南宋马远、夏圭偏角构图，蕴含山河破碎的隐痛与对国家命运的担忧；清代石涛笔墨奔放，体现不拘一格、追求自由的精神。组织学生对比不同时代、风格作品，讨论画家经历与作品情感关联，深入体会复杂情感，提升对艺术内涵的理解。

在创作中融入“林泉之心”意境：引导学生创作时，不局限于技法，更要融入对自然的感悟、宁静心境。在取景构图时，思考如何体现山水的宁静悠远，如选择清幽山谷、平静湖面。笔墨运用上，用细腻笔触表现自然生机，用淡雅色彩营造宁静氛围。鼓励学生大胆尝试，通过创作表达对“林泉之心”的独特理解，培养创新思维与艺术表现力，让作品富有意境。

三、教学方法

情境教学法：在教室布置山水景观，张贴山水画作品，播放流水鸟鸣音效，营造身临其境的山水氛围。上课伊始，教师身着传统服饰，手持山水画折扇走进教室，吟诵山水诗词，带领学生进入诗意情境，激发对山水画的兴趣。

小组合作法：组织学生分组进行山水画赏析、“林泉之心”内涵探究及创作讨论。小组成员分工收集资料、分析作品、提出创意，共同完成学习任务。如探究山水画与道家思想关联时，有的查阅资料，有的分析作品中体现的自然观，通过交流协作，培养团队精神。

示范教学法：在山水画创作教学环节，教师现场示范树木、山石

的绘画技法。示范树木勾勒，讲解线条的粗细、疏密表现树枝形态；演示山石皴擦，展示不同皴法的运用。通过直观示范，让学生掌握创作技巧。

案例分析法：选取大量经典山水画案例，如黄公望《富春山居图》、王希孟《千里江山图》。组织学生分析案例中笔墨、构图、意境的独特之处，讨论如何将这些元素运用到自己创作中，培养学以致用能力。

四、教学过程

(一)情境导入

情境创设：上课铃响，教室弥漫着轻柔的古典音乐，四周山水画环绕，阳光透过窗户洒在模拟的山水盆景上。教师身着素色汉服，手持竹笛，吹奏一曲悠扬的《渔舟唱晚》后，说道：同学们，欢迎踏入这如诗如画的山水世界，今日我们一同探寻山水画中的‘林泉之心’。”

提问互动：展示一幅元代山水画，提问学生：“看到这幅画，你们感受到怎样的氛围?猜猜画家想要通过山水传达什么情感?”鼓励学生分享想法，引出课题《林泉之心》,激发学习兴趣。

(二)知识讲解

“林泉之心”解读：通过PPT展