电影作品分析：肖申克的救赎.ppt

逃狱成功的杜佛伦在雨中振臂高呼的镜头，是影史上最打动人心的场面之一。这段高潮戏的视听语言风格上并未有大的变化，仍基本保持一贯的叙述节奏，其成功源自高潮之前在人物矛盾、情感主题、情节悬念三个方面的铺陈酝酿，积蓄了足够的情感释放。 这一组镜头从脚、下半身、到背影的上半身再到正面的上半身一直到正面的面部，将一个崭新的安迪重新展现在了观众面前，使观众眼前豁然一亮。同时也将以前设置的悬念彻底解开：安迪与瑞德在图书馆时谈论的那个根本不存在的人，安迪确实是代替了那个人的身份。 这幅织品有着很重要的意义。它的内容是“上帝的审判即将来临”。当典狱长诺顿知道即将面临惩罚的时候，镜头转向了这幅织品。表示典狱长诺顿面临的审判即将来临，推动了故事情节的发展。 典狱长诺顿拿出了一直使用的圣经，打开后才发现不是自己的那一本，而是安迪的。而安迪写给典狱长的话也与前面的情节：安迪与典狱长关于圣经的一段对话相呼应，使故事情节更完整。也解答了观众的疑惑：“安迪到底是用什么办法逃过了监狱长的检查”。 本片结尾采用拉镜头，使观众的视野变得广阔，渐渐的平复了观众的情绪。 本片的色彩对比很明显。 前面一大段在监狱中的生活均为黑灰色，黑蒙蒙的笼罩着一切，极少有明亮的色彩出现，有一种压抑感。而且多用小景别，显示了人物生存空间的狭小，没有自由的感觉。 而后面安迪逃狱成功后的色彩均为明亮的色调 ，不会再感受到压迫，充斥着自由的气息，而且多用大景别，展示了人物很大的生存空间，处处都洋溢着自由的幸福。 音乐效果： 《肖申克的救赎》曾被提名为奥斯卡最佳配乐，影片中运用了很多非线性的音乐形式，大部分的音乐并不是来描述事情的，音乐的指向清晰地指在观众身上，众多的紧张剧情配缓节奏音乐，让人一直把情绪留在监狱这样的压抑环境下，却又感觉和主角一样如同被关在笼中的金丝雀，常常泛起破笼而出的冲动，被影片吊着一直走到结束 。《肖申克的救赎》这么缓慢的节奏和灰蒙蒙的色调依旧可以让人心理有波动就是因为这些反差音乐和影片在心里不断摩擦而产生的效果。更多的情绪渲染，也帮助导演更好的描述了人的性格和光辉。 主人公多次用期待的眼神看这些画，故事也多次提到这些画，比方说其中“某某年平安夜着张画也变成了另外一个明星”这样的旁白，这都是对结尾的伏笔，这样的结果会让观众在这个节点被揭开的时候有这样的心理，“你看，我就说这个有问题吧”或者是“我已经想到会这样了”类似这样的心理波动会让观众感觉参与其中，成为真正的听众。其道理就是蒙太奇句式中1+0.1大于1.1。因为其中有更多的想象和吸引力。 肖申克的救赎(刺激1995) The Shawshank Redemption 1994年奥斯卡最佳配乐提名。 　　出自电影配乐大师Newman之手。 　　专辑曲目： 　　01. May - The Ink Spots 　　02. Shawshank Prison [Stoic Theme] - The Ink Spots 　　03. New Fish - The Ink Spots 　　04. Rock Hammer - The Ink Spots 　　05. Inch of His Life - The Ink Spots 　　06. If I Didn t Care - The Ink Spots 　　07. Brooks Was Here - Thomas Newman 　　08. His Judgement Cometh - Hank Williams 　　09. Suds on the Roof - Hank Williams 　　10. Workfield - Hank Williams 　　11. Shawshank Redemption - Hank Williams 　　12. Lovesick Blues - Hank Williams 　　13. Elmo Blatch - Deutsche Opera Berlin 　　14. Sisters - Deutsche Opera Berlin 　　15. Zihuatanejo - Deutsche Opera Berlin 　　16. Marriage of Figaro: Duetto-Sul Aria - Deutsche Opera Berlin 　　17. Lovely Raquel 　　18. And That Right Soon 　　19. Compass and Guns 　　20. So Was Red 　　21. End Title * * 片名：肖申克的救赎 原著：斯蒂芬·金《不同的季节》 导演：弗兰克·达拉邦特 主演：摩根弗里曼、蒂姆罗宾斯