郝家西河历百年代有才人领风骚.docx

郝家西河历百年代有才人领风骚曲艺之乡的天津，有众多的曲艺世家。郝派西河大鼓世家及其郝派西河大鼓艺术即是天津鼓坛一道醒目的靓丽风景。在郝派西河大鼓一代名家郝艳霞诞辰90周年之际，品味和领略这道风景，对促进天津西河大鼓艺术的繁荣和发展，将大有俾益。郝艳霞是郝派西河大鼓的艺术领袖。这是郝氏家族所公认的。她的父亲郝英吉是郝派西河大鼓的创始人。从郝英吉到郝艳霞兄弟姐妹再到郝秀洁等祖孙三代，郝家世代相承，名家辈出。纵观西河大鼓的发展史，它从形成、发展到繁盛才不过170余年，而郝氏西河大鼓世家已历经110余年。从中可见郝派西河对西河大鼓艺术的繁荣和发展所做出的历史性贡献。西河大鼓是产生于河北保定、沦州一带的鼓曲艺术。它是在木板大鼓与弦子书的基础上，通过对伴奏乐器的改革和创新唱腔而形成的。曾被称为西河调，20世纪20年代初在天津正式定名为西河大鼓。郝派西河大鼓的创始人郝英吉1887年生于河北高阳的一个农家。郝英吉10岁始先后拜师西河大鼓创始人马三峰的长子马小疯子及早期艺人王殿邦。他学艺刻苦，天资聪颖，弹、唱技艺基功扎实，后随师演出即得到观众的欢迎与认可。郝英吉学的是西河大鼓的南派，但他善于学习和借鉴，又吸收了“北口”西河的精华。他融会贯通，举一反三，博采众家之长，改革创新，以新腔新调，红透冀中。至1900年前后，他已形成了自己的风格，初步奠定了郝派西河大鼓的艺术特色。1915年前后郝英吉进入天津，在三不管开始了他的演艺生涯。由于郝英吉天生一副好嗓子，又宽又厚又亮，刚柔相济，韵味纯美，特别是他的“双高”、“二簧大反腔”等花腔，每每唱来，必获满堂彩。他的垛子句的快板、借鉴梆子的十三咳等都是他的看家绝技。他在表演上，台风典雅大方，极讲究手、眼、身、发、步的运用，尤善长功架。他通过这些手段，又善于调动各种手段，包括通过嗓音的变化来塑造人物形象，描写人物的情绪、神态、生活情景和心理变化。他的出神入化的口技表演，不仅让观众感到新奇有趣，而且对场景气氛的演染、人物形象的刻画，故事情节的发展，都起到铺垫和推动的作用。郝英吉以他独到的西河大鼓艺术征服了天津观众，渐负盛名，确立了郝派西河大鼓在天津地位和影响。郝艳霞是郝派西河大鼓艺术的灵魂。是郝派西河大鼓的代表性人物和领袖人物。是一杆招展的大旗。郝艳霞做为她那一代郝氏兄妹西河大鼓艺术的佼佼者，起到了承上启下的中坚作用。郝艳霞这一代西河人，在东北、华北，尤其在京津一带，有着广泛而深远的影响。尤其郝艳霞，声名遐迩，历久不衰。郝艳霞1923年生于天津。自小即受到家庭的艺术薰陶。在父亲郝英吉的精心培育下，她不仅掌握了演唱技巧，也掌握了郝派独有的三弦“弹、捻、抹、挑”的技法。她10岁即登台为其兄郝庆轩伴奏，15岁在辽宁沈阳正式登台演唱。有意思的是她与舅父同场演出，半月后，舅父竟然演不过她，接不住她的场。她由此连演五年不衰，红极一时。40年代，她与当时的王香桂、李春琴、杨文艳被誉为西河大鼓的四大名旦。1952年郝艳霞回到了天津，就演于东兴市场。很快就红透津门。后来在天津市和平区曲艺团任书曲队队长。在长期的艺术实践中，她不但继承了父辈多彩多姿的艺术特色，也继承了父辈善于推陈出新的艺术传统，因而在演唱艺术的创新上也取得了不俗的艺术成就。例如她和四妹郝艳芳在为“燕山春早”这个唱段设计新腔时，就创造了低回婉转，韵味别具的新腔，引来同行争相传唱，被西河三弦名家田起山命名为“满山芳艳”，成为西河界的美谈。几十年来，郝艳霞根据自己的嗓音条件逐步形成了自己的演唱风格。她对西河艺术炉火纯青，运用自如，又善于藏拙亮巧，充分发挥其本身行腔细腻，嗓音圆润，口齿伶俐，吐字清晰，唱来甜、圆、柔、美的艺术特色。进一步丰富和发展了郝派西河大鼓艺术。 郝艳霞的西河大鼓艺术造诣深厚。做为一名说书艺术家，她的拿手书目竟有几十部之多。如杨家将、呼家将、薛家将、东汉、西汉、花木兰、施公案、小八义以及新编书苦菜花、林海雪原、野火春风斗古城等等。仅就传统书目而言,就有500多万字,这对今天的鼓曲界的作者、演员来说，的确令人叹为观之。上个世纪90年代，我因工作的关系常代表曲协或是登门讨教，或是逢年过节去慰问老曲艺家。每每坐在郝艳霞的面前，老人家那慢声细语，亲切和譪的神态，让我感到有如慈母般的温馨。她那时正和王润生先生合作整理长篇大书书稿，己由出版社出版了薛丁山征西、罗成叫关等十几部。凭艺术出书，凭本事出书，这是一件多么了不起的事！试问鼓曲界可有几人能有如此的深厚的蕴藉和毅力？又有几人能像她那样连续推出十几部大书？郝艳霞小时候没上过学，全靠着自学和一本字典著书。在没有暖气的老房子里，她坐着小板凳，趴在床沿上悉心耕耘。这种刻苦的精神，执著的事业心，特别是她过人的天赋，都不能不令人佩服和赞叹。我拿着她亲笔签名送给我的新书，崇敬之情，悠然而生，也令我感慨万千。年过七旬，体质又弱的