论雅俗共赏读后感.doc

《论雅俗共赏》读后感

在阅读《论雅俗共赏》的过程中，我对于朱自清先生的观点和见解有了更加深入的认识和理解。这本书不仅是对雅俗共赏这一主题的探讨，更是对文学、艺术、审美等方面的思考和反思。

朱自清先生对于雅俗共赏的探讨让我深感其独特的见解和深刻的认识。他认为，雅俗共赏并不是简单的折中或调和，而是对不同阶层、不同文化背景的人们都能产生共鸣和感染的艺术形式。这种共鸣和感染来自于对于人性、情感、社会等方面的真实、深刻的表现，以及对形式、技巧、审美等方面的精妙、独到的运用。这种观点不仅对于文学创作有着重要的启示，也对于艺术和审美有着深刻的思考和反思。

朱自清先生在书中提到了许多文学作品的例子，这些例子让我更加深入地理解了雅俗共赏的本质和特点。他通过对不同时期、不同风格的文学作品的分析和比较，揭示了雅俗共赏的内在规律和特点。我发现，这些作品都有着共同的特点：它们都能够超越时代、地域、文化、阶层的限制，深入人心，引起人们的共鸣和感动。这种共鸣和感动来自于作品中所表现的人性、情感、社会等方面的真实、深刻的内容，以及所运用的精妙、独到的形式和技巧。

“雅俗共赏，并不是要打成一片，而是从对立中求同，所谓‘和而不同’。”（出自《论雅俗共赏》）这句话是朱自清先生对于雅俗共赏的独特理解。他指出，雅俗共赏并不是将高雅与通俗合为一体，而是从两者的对立中寻求共同点，即“和而不同”。这种观点强调了不同文化、阶层之间的相互理解和尊重，而不是简单的折中或调和。

“文学之所以为文学，就在乎有这‘永久性’。”（出自《论百读不厌》）这句话强调了文学作品的“永久性”价值。朱自清先生认为，优秀的文学作品应该具有持久的魅力，能够经受住时间的考验。这种“永久性”不仅来自于作品所表达的情感和思想的深刻性，也来自于作品所运用的形式和技巧的独特性。

“欣赏和批评都是对文学作品的接受，但欣赏重感性，批评重理性。”（出自《论逼真与如画》）这句话揭示了欣赏和批评的不同之处。朱自清先生认为，欣赏是对文学作品的感性接受，人们从中获得的是直接的感受和体验；而批评则是对于文学作品的理性分析，人们从中获得的是对于作品的理解和评价。这种观点强调了欣赏和批评的不同特点，也提示了两者之间的联系和互动。

“好的文艺作品，在形式上至多只是寻常的、普通的，然而在实质上却必须是特殊的、独创的。”（出自《论书生的酸气》）这句话突出了文学作品在形式和实质上的不同要求。在形式上，好的文学作品并不一定需要采用独特的、奇异的表现方式，相反，它可以采用最寻常、最普通的表现方式。但是，在实质上，它必须是特殊的、独创的，能够表达出独特的情感和思想，具有创新性和独特性。

“欣赏和批评都是需要的，但批评更迫切。”（出自《论不满现状》）这句话指出了欣赏和批评的不同重要性。虽然欣赏和批评都是对文学作品的接受方式，但是批评更加迫切。这是因为批评可以对作品进行深入的分析和评价，有助于推动文学的发展和进步。而欣赏则更多地是一种感性的接受和体验，虽然也很重要，但相对于批评来说，其重要性稍逊一筹。

《论雅俗共赏》是一本非常值得一读的书。它不仅对于文学、艺术、审美等方面有着深刻的思考和反思，更对于我们的生活、思想、情感等方面有着重要的启示和影响。如果你对于文学、艺术、审美等方面有兴趣或者想要深入了解雅俗共赏的本质和特点，那么这本书一定不会让你失望。我相信这本书会给你带来许多启示和收获，也会让你更加深入地理解文学、艺术、审美的本质和价值。